Parmi les meilleurs moments narratifs de Fallout, le meilleur est sans aucun doute Fallout : New Vegas, l'épisode bien-aimé se déroulant dans Vegas post-apocalyptique et créé par Obsidian Entertainment, dont les membres ont guidé l'esthétique de Fallout, des jeux Wasteland aux jeux Outer Worlds. Et même si Obsidian était destiné à ne plus jamais diriger un jeu principal de Fallout, il a pu revisiter l'univers quatre fois avant que la cruelle réalité ne le lui prenne. Ce sont ces quatre rebondissements de la formule, ces quatre aventures vers l’inconnu, que nous venons célébrer aujourd’hui. Au sommet de sa capacité narrative, Obsidian nous a offert l'une des meilleures œuvres de science-fiction avec les quatre compléments de Fallout: New Vegas : Dead Money, Honest Hearts, Old World Blues et Lonesome Road. Chacun d'eux s'écartait fortement de la formule standard de Fallout dans une direction différente, tout en introduisant également l'histoire secrète de l'univers de New Vegas et le personnage du joueur, le Courrier.
Tout le monde est enthousiasmé par la sortie du nouvel opus de Fallout. Eh bien, c'est peut-être une exagération, mais la plupart des joueurs que nous connaissons s'accordent au moins une lueur d'espoir, et fondamentalement, tout le monde est d'accord sur le fait que Walton Goggins ne peut pas se tromper. Fallout, la franchise post-apocalyptique de longue date des années 1950 semble parfaitement adapté à une adaptation télévisée, car il se concentre sur une collection d'histoires courtes et interconnectées centrées sur un seul lieu, aboutissant généralement à une sorte d'événement culminant à la fin d'un jeu (ou d'une saison télévisée ?). Bien sûr, il faudrait plus de fil, plus de noyau émotionnel pour soutenir une saison qu'un Vault Dweller sans voix errant dans les friches et tombant continuellement sur chaque événement historique majeur qui façonne la région, comme un Forrest Gump post-apocalyptique.
En reléguant astucieusement l’histoire et les personnages dans des suppléments, les scénaristes de New Vegas ont réussi à faire exactement cela : créer une histoire plus intime et linéaire pour compléter l'expérience dans son ensemble et, ce faisant, écrire une science-fiction vraiment étonnante. Qu'il s'agisse du génocide des super mutants, de l'esclavage des robots sensibles ou de la guerre totale entre factions rivales et leurs philosophies de survie concurrentes, Fallout se concentre toujours sur un véritable dilemme moral, pour rendre le jeu axé sur le choix du joueur et la moralité dynamique et avec de nombreuses zones grises dans lesquelles jouer. Le fait qu'Obsidian s'est montré tout aussi audacieux en expérimentant la formule Fallout est ce qui rend les modules complémentaires vraiment spéciaux.
Spoilers pour Fallout : New Vegas et tout son contenu téléchargeable.
Argent mort
Le nom du Casino Sierra Madre, où l'addon Dead Money nous emmène, fait référence au western de John Huston de 1948, Le Trésor de la Sierra Madre, avec Humphrey Bogart dans une histoire d'avidité, de duplicité et de trahison. Quiconque connaît les thèmes des deux histoires verra le lien immédiat, mais au cas où cela ne serait pas évident, le père Elijah (Richard Herd Jr.), le principal antagoniste de l'histoire, décrit l'endroit comme “un monument lumineux et brillant qui attire les chasseurs de trésors vers leur perte… situé au milieu d'une cité des morts” dans le récit initial. Dead Money répond à la question centrale du DLC : qu'offre-t-on au joueur qui a tout ? – avec un piège.
Attiré par une vague promesse de richesse et lié par un collier anti-bombes, le Courrier doit recruter trois PNJ et réalisez un braquage audacieux dans un croisement entre Ocean's 11 et Suicide Squad. Au lieu d'un expert en démolition ou d'un maître du déguisement, nous avons une chanteuse de goules, une femme muette qui a été soumise à un autodoc répété contre sa volonté, et un super mutant avec une double personnalité, ce qui se rapproche le plus d'être avec Hulk dans l'univers Fallout.
Le fait qu'Obsidian s'est montré tout aussi audacieux en expérimentant la formule Fallout est ce qui rend les modules complémentaires vraiment spéciaux.
Et comme la plupart des bonnes histoires, le lieu est un personnage en soi. Les environs de la Mère sont étouffés par un mystérieux nuage rouge, traqués par des créatures difficiles à tuer vêtues de combinaisons de protection et remplis de pièges. Sans parler de votre collier bombe ? Ce n'est pas un problème sophistiqué avec Marvel. Le moindre signal radio peut l’activer, il faut donc être vigilant. Bien que ces éléments fassent Naviguer sur la carte Dead Money, une expérience ardue et parfois douloureuseplein de chargement rapide, on ne parle aujourd'hui que de l'histoire, et un futur braquage de bombe à collier avec Hulk et ses amis bizarres semble être une émission digne d'un bingo.
Ce que le premier module complémentaire de New Vegas a réalisé, du point de vue de l'histoire, c'est le ludonarrative : éléments de jeu qui soutiennent ou éclairent les thèmes du jeu. Elijah appelle votre équipe de soutien des « outils », vous poussant souvent à les trahir et vous entraînant à « utiliser votre équipe comme je vous utilise », tout en découvrant lentement les histoires tragiques de chacun de vos amis, suffisamment pour vous faire hésiter. faire cela. En même temps, L'expertise unique de chaque compagnon élimine l'un des horribles obstacles du jeu. Le chien/Dieu super mutant dévore les cadavres, les combinaisons de protection et tout, Dean la goule réduit les effets du nuage rouge, et ce qui manque à Christine en termes de convivialité, elle compense en supprimant les signaux radio qui conspirent constamment pour vous faire exploser le visage. Ou, comme le dit Dean, « casse-toi le cul si fort pour la tête que la tarte aux cerises et à la lune deviendra rouge ».
La structure du jeu vous invite à considérer chaque partenaire comme un moyen simple pour parvenir à une fin, tandis que l'attraction de vos conversations constantes tire dans la direction opposée, créant une tension qui devrait exister dans toute histoire sur l'avidité humaine par rapport à la bonne chose. Tout le temps, vous vous promenez dans des casinos saccagés, ce qu'Elijah appelle « l'illusion que vous pouvez recommencer, changer votre chance ». Au fur et à mesure vous vous frayez un chemin à travers des holotapes spectrales brisées de personnages d'avant-guerre qui hantent encore l'hôtel, vous faites face à des fantômes à la fois figurés et littéraux, ceux des victimes humaines décédées lorsque les bombes sont tombées et le fantôme du monde d'autrefois. Et puis il y a l'argent.
Sans trop gâcher la fin, il suffit de dire que Dead Money est une caisse claire enveloppée dans une caisse claire recouverte d'un revêtement de caisse claire velouté. L'île entière est un piège, le collier de bombes est définitivement un piège, et le coffre-fort légendaire que vous avez travaillé tout ce temps pour ouvrir est également en forme de piège, spoilers. Oui, il y a de l'or. En fait, hil y a tellement d'or qu'il est impossible de faire une brèche dans le tas avant de vous retrouver en infériorité numérique et incapable de vous enfuir assez vite pour éviter de mourir dans une autodestruction. La lutte petite, mais bien réelle, entre “je l'ai bien mérité” et la survie que cela impose au cerveau du joueur juste au point culminant de l'intrigue fait parfaitement écho au thème du pouvoir corrosif de l'avidité.
Naturellement, vous pouvez également influencer l'issue de l'histoire de chacun de vos compagnons, et vous pouvez vous rapprocher et tirer sur Elder Elijah dans la tête quarante fois dans VATS Si c'est comme ça que tu aimes résoudre les problèmes. Mais on aime penser que la vraie fin est celle dont on se rend compte petit à petit, en écoutant le message qui a été adressé à Dean, celui du constructeur de casino Frederick Sinclair, jurant de se venger et citant Le Fût d'Amontillado d'Edgar Allan Poe – alors que vous mettez plus d'or dans vos poches et que la porte du coffre-fort commence à se fermer – ce n'était pas réellement un coffre-fort. C'était un refuge qu'il avait fait pour elle, Vera, dont la voix était la clé. Cela n’a tout simplement pas fonctionné de cette façon. C'est comme si la dame chantait : « Recommencez, mais sachez quand lâcher prise ».
Cœurs honnêtes
L'intrigue principale de Fallout: New Vegas culmine dans une bataille épique à trois pour le barrage Hoover entre les troupes de la République de Nouvelle Californie, l'armée de robots de M. House et la Légion de César, un groupe de survivants brutaux qui croient que le retour à un monde strict et ordre fasciste C’est ce dont la société post-apocalyptique a besoin pour prospérer.. C'est toute une bataille, que le Courrier peut mener dans de nombreuses directions différentes – mais ce n'était pas la première. Lors de la première bataille du barrage Hoover, le bras droit de César, le légat de Malpaís Joshua Graham, Il mena la Légion à une défaite honteuse et César se sentit obligé de lui donner une leçon.. Cette punition consistait notamment à couvrir l'homme de goudron, à lui mettre le feu et à le jeter dans le Grand Canyon. Selon la rumeur, il serait toujours en vie, errant dans les terres désolées sous le nom du tristement célèbre Burnt Man..
La légende du Burned Man se cache aux portes de New Vegas, mais le personnage n'est jamais pleinement exploré jusqu'aux événements de Honest Hearts. La mystique entourant Joshua Graham fait que sa rencontre et son travail avec lui ressemblent un peu au camée de Vader à la fin de Jedi Survivor : un homme que vous n'avez croisé que dans des fragments de dialogue ou dans une entrée de terminal poussiéreuse dans les ruines souterraines d'un complexe de bureaux. Il est assis là, couvert de bandages comme Keifer Southerland au début de Phantom Pain, vérifiant et rechargeant éternellement un tas d'armes pendant que vous donne des leçons sur la nécessité de la violence politique.
Et cette question impossible – est-il justifié pour les opprimés du monde de recourir à la violence pour se défendre ou pour tuer leurs maîtres – constitue l'épine dorsale du…