News

Le nouveau film d'horreur de Nicolas Cage, Arcadian, s'inspire de… Dingo

Le nouveau film d'horreur de Nicolas Cage, Arcadian, s'inspire de... Dingo

Quand vous pensez aux meilleurs monstres, des noms comme le Xénomorphe, The Thing ou même le monstre Cloverfield peuvent vous venir à l'esprit. Mais c'est maintenant le moment de donner bienvenue dans une nouvelle icône de l'horreur : Dingo. Et le personnage de Disney a eu une grande influence sur la conception des créatures du nouveau film de Nicolas Cage, Arcadian.

Et ne manquez pas… :
  • James Gunn partage la première image des coulisses de la saison 2 de The Peacemaker
  • Comment jouer aux jeux Fallout par ordre chronologique
  • Alex Garland choisit un plan préféré de chacun de ses films les plus emblématiques | Mes meilleurs clichés

Le film a été réalisé par Ben Brewer, qui a récemment déclaré à JeuxPourTous qu'il était déterminé à capturer le genre de choses inhabituelles qui lui faisaient peur lorsqu'il était enfant… comme Dingo.

Effet Dingo en Arcadian

“Dès le début, j'ai eu l'idée de grands yeux nocturnes et de dents énormes et très espacées”, explique-t-il. “Des dents trop grosses pour la bouche de la créature. Dingo, le personnage de Disney, a été une grande source d'inspiration“.

Plus précisément, c'était la scène Dingo et fils dans laquelle Max, le fils de Dingo, fait un cauchemar dans lequel il devient son père celui qui a servi d'inspiration à la créature qui a envahi la planète dans Arcadian. Ce n'est en fait pas une idée si folle, car cette scène de Dingo est plutôt dégoûtante. Ce qui rend la scène effrayante, dit Brewer, et pourquoi l'influence de Dingo lui est restée, c'est la surabondance de personnalité du personnage de rêve de Dingo. Basé sur un scénario de Michael Nilon, Brewer voulait que sa créature ait une âme, que le public ressente de la peur mais aussi que le monstre ait de la personnalité.

C'est là qu'intervient Dingo.parce que dans ce film, cette séquence de rêve ou même comme la façon dont Bigfoot est représenté [en Goofy e hijo]elle est terrifiante”, a déclaré le réalisateur. “Elle a trop de personnalité. Nous avons donné trop de personnalité à nos créatures parce que ce serait effrayant pour les gens.”

Ah-hyuck, comme dirait Dingo.

Le substitut à l’humanité ?

Arcadian a lieu après un événement catastrophique a mis fin à la civilisation. Plus d’une décennie plus tard, de petits groupes de personnes tentent de le reconstruire. Parmi eux, Paul de Nicolas Cage, agriculteur et père de deux enfants. Une nuit, alors qu'un des enfants ne se présente pas à la tombée de la nuit, une série d'événements se déclenche qui mènent à l'horreur et au carnage.

Ce qui rend le film intéressant, c'est en partie Cela n’explique jamais comment le monde est devenu ainsi. (dans une scène, deux adolescents jouent à un jeu consistant à deviner ce qui s'est passé et à l'expliquer en 10 secondes), cela n'explique pas non plus ce que sont exactement les créatures qui viennent la nuit terroriser les restes de l'humanité. Les choses ressemblent en partie à des primates, en partie à des chevaux, mais aussi à une sorte de groupe d'insectes.

“Si ce spectacle d'horreur avec tous ces attributs étranges est désormais l'espèce la plus compétitive, qu'est-ce que cela dit sur notre rôle ?” -Ben Brewer

Selon Brewer, on suppose que la créature est une forme évoluée de plusieurs espèces qui ont formé une relation symbiotique pour survivre à des conditions météorologiques horribles. “La combinaison d'organismes devient un symbole de ce qui peut survivre sur Terre”, explique-t-il. Ceci est lié à l'idée du film selon laquelle les humains n'ont plus leur place sur la planète, qu'ils l'ont ruiné au point que nous ne pouvons pas survivre ici et que nous devrions peut-être le laisser aux créatures qui peuvent désormais y prospérer. “Si ce spectacle d'horreur avec tous ces attributs étranges est désormais l'espèce la plus compétitive”, dit Brewer, “qu'est-ce que cela dit sur notre rôle en tant qu'espèce prenant soin de la planète ?”

Les conseils de Nicolas Cage sur les monstres

Même si Il y a des éléments de la conception initiale de Dingo dans la créature finale – en particulier le renflement au sommet de la tête qui a été conservé dans le modèle final de la créature – le look final n'évoque pas vraiment une réponse de dégoût, mais plutôt un cri de terreur. Nous devons en partie remercier (ou blâmer) Nicolas Cage. Lorsque le réalisateur a montré à Cage le dessin du monstre (qui est presque entièrement composé de CGI, peint sur un artiste mo-cap qui était sur le plateau), la star n'avait qu'une chose à dire : “Je ne peux pas le tuer. Il est comme un animal en peluche Dingo.”.

L'acteur suggérait que la créature était quelque chose de plus réel, quelque chose qui pourrait survivre et s'adapter à ce monde. “Il a commencé à parler de colonies de fourmis et de différentes espèces qui survivent grâce à leur communauté, leur société”, se souvient Brewer. “Nic est un excellent collaborateur et quelqu'un qui absorbe vraiment ce qu'il y a sur la page. Ses commentaires sur le monstre étaient tout à fait justes, et il avait une grande perspicacité“.

Le design final ressemble à un amalgame de toutes les idées de créatures auxquelles vous pouvez penser. Il y a un bras qui s'étend jusqu'à des longueurs incroyables (et horribles), une mâchoire qui divise la tête entière en deux pour faire un mouvement similaire à celui d'une mitrailleuse, un claquement de dents qui évoque le bruit que fait un bec de canard avec son bec, et bien plus encore. Comme pour le Xénomorphe, on ne voit jamais vraiment le monstre dans son intégralité, mais plutôt Ils nous montrent de petites caractéristiques qui ressemblent à différents animaux, laissant libre cours à l'imagination du spectateur. Il y a même des moments où la créature est montrée du point de vue imaginatif des personnages, en ajoutant de faux attributs pour la rendre plus subjective et difficile à déchiffrer.

Pour Brewer, il s’agissait de contrecarrer l’anthropomorphisation excessive de la nature. “Il y a de nombreux aspects de la nature qui n'ont pas de sens pour nous, mais qui ont du sens pour l'écologie”, dit-il. “Je pense que cela ruine la capacité des gens à chronométrer tout ce que cette chose peut faire. Chaque fois que vous la voyez, vous apprenez quelque chose de nouveau à son sujet.”

Contrairement à un Xénomorphe, la créature n’est pas un prédateur suprême. Il peut être vaincu s'il est dépassé. C'est important dans le scénario de Nilon ; le scénariste Il a souligné que si deux personnes combattent un monstre, le monstre perd.. “Je n'ai vu aucun film montrant un monstre aussi dangereux qu'un coyote ou quelque chose comme ça”, ajoute Brewer. Bien que les créatures puissent être tuées individuellement, elles incarnent la terreur en meute. Le scénario décrit les créatures comme des êtres qui Ils ont un formulaire de voyage et se rencontrent.

À Brewer et à son frère Alex, qui ont aidé à concevoir la créature, Ils ont également eu l'idée de pouvoir rouler sur une roue.. “Nous avons essayé de rester fidèles à l'idée, non pas de ce qui serait cool pour moi en tant qu'humain, mais de ce qui aurait du sens pour ces choses s'ils étaient réellement filmés”, explique-t-il. Ceci est lié à L'idée de Cage d'une créature qui pourrait s'adapter et prospérercela semblait réel, ou aussi réel que cette monstruosité peut le paraître.

“Nous nous sommes retrouvés avec une créature très étrange et bizarre.”

About author

Chris Watson, donne vie au monde virtuel grâce à un contenu captivant. En tant qu'amateur de jeux vidéo chevronné et éditeur de contenu expérimenté, je m'efforce d'offrir l'expérience de jeu ultime aux passionnés du monde entier. Rejoignez-moi dans une aventure à travers les pixels et les récits. Montons de niveau ensemble !