Il y a quelques semaines, nous avons eu l’occasion d’assister une conférence de presse virtuelle sur la série Echoà laquelle ont participé certains de ses protagonistes, comme Alaqua Cox ou Vincent D’Onofrio (qui jouent respectivement Maya López et Kingpin), ainsi que des représentants de la culture Choctaw et les responsables de la division séries de Marvel. Non seulement cela a servi d’introduction à ce qui nous attend bientôt chez Echo, la nouvelle série Disney+ avec laquelle Marvel commence 2024mais aussi comme itinéraire pour l’avenir le plus proche de la Maison des Idées et de ses propriétés intellectuelles.
Seth Fairchild, directeur exécutif de la culture de la nation Choctaw de l’Oklahoma, a animé la conférence de presse et a posé des questions aux différents participants. L’événement a commencé, comme il ne pouvait en être autrement, en discutant avec Alaqua, le protagoniste incontesté du spectacle. Commencer présentant brièvement Maya López, qui est un femme autochtone malentendante et dont le principal conflit est la présence d’une famille biologique et d’une famille adoptive ; Essayer de reconnecter ces deux origines, malgré les problèmes du passé, sera fondamental dans le développement de son intrigue. Nous verrons plus tard comment la culture Choctaw joue également un rôle très important dans la découverte personnelle de Maya.
Alaqua commente que Elle et Maya partagent de nombreuses similitudes.. Les deux partent de traumatismes de l’enfance ; Alaquea raconte comment son amputation d’un membre inférieur lui a fait traverser de nombreuses difficultés lorsqu’elle était enfant, mais l’a également rendue forte, une expérience que Maya vit également de la même manière avec son histoire d’origine. Le fait qu’il ait pratiqué de nombreux sports tout au long de sa vie a aidé dans sa préparation physique pour réaliser les scènes d’action exigeantes d’Echo, en plus de l’aide de son frère aîné, une personne très sportive. Bien entendu, pour le tournage d’Echo, Alaqua travaillait aux côtés d’une équipe de formation de cascadeurs cinq jours par semaine. Commentez-le, c’était très dur, mais c’est aussi la meilleure partie du projet ; Elle a beaucoup aimé pouvoir apprendre la chorégraphie et les mouvements de combat, car c’était une nouvelle discipline pour elle.
Les questions suivantes s’adressent à Vincent D’Onofrio, qui incarnera déjà Kingpin dans Daredevil et Hawkeye, avec l’approbation générale des fans. Vincent est reconnaissant d’avoir l’opportunité de jouer à nouveau le patron, mais surtout d’avoir eu l’opportunité de lui donner vie dans ces premières séries, parmi lesquelles se démarque son merveilleux scénario. Il déclare qu’il a pu apporter sa vision du personnage de la bande dessinée grâce au fait que le scénario était bon, quelque chose qui, selon l’acteur, est également présent dans Echo. Il estime qu’à cette occasion, on a tenté de transmettre son personnage d’une manière similaire à celle de ses premières apparitions, ce qui est très visible dans le ton de la série. De plus, une couche supplémentaire de complexité est ajoutée à son interprétation grâce à la relation père-fille inquiétante et toxique entre Kingpin et Maya. Il faut souligner le travail fantastique réalisé par Alaqua, avec qui il raconte avoir vécu une fantastique expérience de tournage où l’un a fait ressortir le meilleur de l’autre.
Plus tard, Vincent recevra une question sur la façon dont il voit son personnage évoluer au fil des années. L’acteur vétéran pense que Chaque fois qu’il s’est mis à leur place, c’était différent, puisque votre travail en tant qu’acteur est de servir l’histoire, que le personnage que vous incarnez soit le même ou non ; Il peut ainsi se permettre d’évoluer constamment, là où l’histoire l’exige, ce qui est ce qu’il aime le plus dans ce métier. Par rapport à l’histoire et à ce qui différencie Echo des autres séries, Vincent consacrerait quelques mots pour souligner que, si Echo ressemble à une série différente, c’est grâce au fait qu’il y a des femmes derrière les caméras qui jouent des rôles importants et clés dans sa production, que ce soit sous forme de réalisation, de production ou d’écriture. De plus, dédiez quelques mots de gratitude aux responsables, car il est l’un des tournages les plus légers qu’il ait jamais eusans tensions ni bagarres.
La représentation comme pilier de la série
Les personnes qui jouent Henry et Bonnie dans la série, deux des personnages du passé de Maya, commentent également que le tournage d’Echo a été une expérience merveilleuse ; Ils partagent certaines des dynamiques qu’ils établissent par rapport aux Mayas, leurs liens étant ceux qui transmettent ce qu’aurait pu être leur vie s’ils étaient restés dans leur ville natale, menant une vie traditionnelle. A ce stade, c’est fait un accent particulier sur la représentation de la culture Choctaw, ainsi que la participation de nombreux travailleurs qui lui appartiennent et de membres de la communauté en tant que conseillers ; De plus, il leur a été demandé l’autorisation de montrer certains aspects de leur culture avant de se lancer dans la production de la série, car c’était l’un des points clés de sa conception.
Selon Sydney Freeland, réalisatrice et productrice exécutive d’Echo, l’autre pilier de la série était d’avoir un protagoniste que l’on avait vu comme un méchant dans Hawkeye. Cependant, alors que le téléspectateur commence à la connaître et voit qu’elle est « une fille sourde, indigène et amputée de l’Oklahoma », ils voulaient que le téléspectateur se demande comment elle est devenue un membre de haut rang des rangs du Kingpin. L’importance de la représentation Choctaw, que ce soit dans la langue, l’esthétique ou les lieux, devrait plaire à de nombreuses personnes. Cet effort de visibilité est visible depuis longtemps chez Marvel, dans des produits tels que Ms. Marvel et maintenant dans Echo, établissant l’origine et la lignée de leurs protagonistes respectifs comme axe de l’intrigue et pour l’identité esthétique de leur série.
Lorsqu’il s’agit de préciser ce qui rend Echo unique en tant que produit Marvel, au sein de cet écosystème de tons et de genres différents, Brad Winderbaum, producteur exécutif et responsable du contenu de streaming et d’animation Marvel, souligne qu’il est une série plus adulte. Depuis qu’ils ont choisi et vu Alaqua en action dans Hawkeye, ils ont pensé à emmener son personnage dans une série où ils pourraient explorer son passé et donner plus d’espace à son histoire. Ils voulaient raconter la vie de Maya López sans crainte, quelque chose qui aide La première série de Marvel spécialement destinée au public adulte, du moins sous l’aile de Disney. Elle n’a pas été conçue comme une série destinée à un public adulte, mais la direction de l’intrigue de Maya a fait en sorte que la série devienne cela, avec un ton plus sombre et plus violent parce que c’est le personnage.
Brad continue de parler d’Echo par rapport au reste du MCU, établissant cette série comme un représentant du futur de l’entreprise, capable de raconter des histoires que le public trouve inattendues, et pour ce faire, il doit se concentrer uniquement sur ses protagonistes, ils doivent être capable d’exister en tant que série sans dépendre du reste de l’écosystème Marvel. Je voudrais également préciser que Echo marque un nouveau départ pour le studio. C’est un nouveau ton et un voyage passionnant tant pour les responsables que pour le public.
Echo sera présenté en première sur Disney+ le 10 janvier.