Vous trouverez ci-dessous les détails de l’intrigue de Las Vegas Law sur Netflix, qui débutera le 20 février.
Il y a treize ans, Adult Swim a lancé une série animée révolutionnaire : Rick et Mortyqui est devenu un phénomène culturel et a redéfini ce que l’animation pour adultes peut faire. Et bien qu’il y ait eu de nombreuses séries avant et depuis qui ont été respectivement inspirées et inspirées par la série désormais emblématique, Las Vegas Law de Netflix est la première série de comédie animée pour adultes depuis les débuts de Rick et Morty à semble faire quelque chose de vraiment frais et nouveauet cela pourrait avoir autant d’impact que les aventures de ce célèbre duo.
Pour être clair à 100%, Rick et Morty et Las Vegas Law sont deux émissions extrêmement différentes. Le premier est une variante du classique de science-fiction Retour vers le futur qui associe un scientifique ivre à son petit-fils relativement normal (bien qu’extrêmement excité) pour des aventures à travers le temps et l’espace, tout en étant finalement une plongée profonde dans la tristesse, le chagrin et une exploration de la guérison et de soi à travers la famille. De son côté, Las Vegas Law concerne les avocats de Las Vegas.
D’accord, ce n’est pas juste compte tenu de la révélation de Las Vegas Law (la totalité de la saison de 10 épisodes a été fournie aux critiques). La série se concentre sur Lincoln Gomme (Adam Scott), le fils de l’avocat le plus populaire de Las Vegas ; Après sa mort, Lincoln est renvoyé par le partenaire de longue date de sa mère, Steve Nichols (Keith David). Lincoln doit se débrouiller tout seul maintenant, mais le problème est qu’il suit les règles à la lettre, et Las Vegas, comme le décrit l’ancien scénariste et showrunner du Late Show avec Stephen Colbert, Cullen Crawford, est un pays des merveilles/un désert surréaliste où presque tout peut arriver à tout moment, et où la population valorise bien plus la publicité et le spectacle que la lettre de la loi.
Gumb fait équipe avec un magicien des rues nommé Sheila Flambé (Janelle James de l’Abbott Elementary), qui assure le glamour tandis que Gumb s’occupe des épreuves proprement dites… du moins, du mieux qu’elle peut. C’est une intrigue de sitcom classiquemais ce n’est en réalité qu’une excuse pour libérer la série d’épisodes la plus imaginative et la plus folle à la télévision depuis la première de Rick et Morty il y a plus de dix ans.
Au moins une partie de cette évolution peut être attribuée à la différence dans les références, et même si le droit de Las Vegas peut également rappeler série avec beaucoup d’humour référentiel comme Family Guyce qui différencie le droit de Las Vegas des autres, c’est que les points d’origine améliorent les personnages au lieu de simplement exister pour rappeler au public des moments dont il se souvient. Fondamentalement, c’est la différence entre la satire et la parodie ; La satire (entre autres) utilise des références pour transmettre un message, tandis que la parodie les présente simplement telles quelles. Alors que Rick et Morty faisaient très directement référence aux films des années 80, Les références du droit de Las Vegas avancent d’au moins 10 à 20 ansse plaçant directement à la fin des années 90 et au début des années 2000.
Cela devient tout à fait clair dans le premier épisode, lorsqu’un montage de Las Vegas est accompagné de manière hilarante par « Cleveland Rocks », la chanson thème du Drew Carey Show ; La loi de Las Vegas le sait, le souligne et l’aime. Las Vegas Law pourrait être la première série télévisée destiné spécifiquement à ceux d’entre nous qui ont été irrévocablement empoisonnés mentalement par les médias sociaux. Chacun aura sa propre opinion quant à savoir si c’est bon ou mauvais, mais le rythme effréné de la série équivaut à faire défiler sans fin un Twitter vintage tout en répondant à un quiz BuzzFeed, ou peut-être à parcourir Vine pendant une demi-heure au lieu de six secondes à la fois.
La loi de Las Vegas est très claire dès le début, depuis la relation entre Gumb et Flambé jusqu’aux personnages secondaires de la société.
Il existe un autre point de comparaison important entre Vegas Law et Rick et Morty : vous savez instantanément qui sont ces personnages et ce qu’ils veulent. La plupart du temps, les comédies mettent du temps à trouver leurs marques. Il faut présenter les personnages, trouver leurs jeux (c’est-à-dire les éléments et points de vue récurrents), puis l’équipe d’écriture doit Sachez qu’ils ne fonctionnent pas vraiment et effectuez les ajustements nécessaires. Les séries animées, qui fonctionnent des années à l’avance, n’ont pas le luxe de voir comment le public réagit à leurs acteurs et change de cap ; Au lieu de cela, cela se traduit généralement par la création d’un casting secondaire et de personnages récurrents pour renforcer le casting principal. Pensez aux citoyens de Springfield dans Les Simpsons; Bien sûr, la famille du titre est le protagoniste, mais sans Moe, M. Burns, Ralph Wiggum et tous les autres, la série ne fonctionnerait pas.
Rick et Morty, pour leur part, ont un objectif clair et une compréhension de ce qui a motivé ses personnages principaux. Il a peut-être fallu du temps pour que le reste de la famille entre en jeu et on peut dire que la série Il n’est passé au niveau supérieur qu’au sixième épisode de la saison 1mais dès le premier instant où Rick a commencé à bavarder sur “cent ans de Rick et Morty” pendant que Morty se tortillait dans l’embrasure de la porte, vous saviez déjà de quoi parlait la série.
De même, la loi de Las Vegas est très claire dès le début, depuis la relation entre Gomme et Flambéaux personnages secondaires de la société, tels que la nièce/chercheuse de Lincoln, Irene (Aimee García), et le vieil homme dégoûtant habituel, Oubliez Blorchman (Stephen Racine). Chacun des personnages de la série démarre fort, et grâce à un Las Vegas instantanément rempli de caractères comme une strip-teaseuse nommée Lunch Meat et plusieurs juges qui préfèrent célébrer Halloween ou remporter le record du monde de cas jugés, il est clair que Las Vegas Law s’est inspiré des Simpsons, de Rick et Morty et d’autres séries, a compris ce qui a fonctionné, a tout mis dans un mixeur et, étonnamment, a sorti un de ces milkshakes étranges mais délicieux.
Même la comparaison avec Rick et Morty, bien que probablement la plus mentionnée, n’est pas tout à fait exacte. Las Vegas Law ressemble plus à une série classique de natation pour adultes comme Harvey Birdman, avocat ou Space Ghost Coast to Coast. Il a une esthétique « tout est permis » qui reste cependant dans des limites qui, bien que non visibles, sont clairement là. Le rythme est plus rapide et il y a moins de cette ambiance “tu es à la maison un samedi soir après minuit et tu es vraiment défoncé” que recherchent la plupart des séries de natation pour adultes, mais L’idée d’établir des règles juste pour pouvoir les enfreindre est omniprésente.
Las Vegas Law est une série qui a conscience d’elle-même comme une émission de télévision, donnant le ton tout en jetant tout contre le mur… et la plupart collent. Les épisodes présentent des intrigues comme placer les personnages dans un séminaire virtuel sur les ressources humaines organisé par une fusion d’IA du Rat Pack, tandis que le reste de la ville s’émeute à propos d’une mise à jour des personnages d’argile, les Hot Dates. Cependant, malgré tout cela, Ce n’est jamais écrasant.car Crawford et compagnie se souviennent qu’il s’agit en premier lieu de Gumb, Flambé et du reste du personnel du cabinet d’avocats. Même lorsque la série met le paquet avec un épisode sur le vide des spectacles religieux à Las Vegas mêlé au nihilisme du cinéma confessionnel (y compris une bande-annonce live-action absolument sauvage), est étonnamment respectueux dans son exploration tout en se concentrant sur ce que cela signifie pour Gumb et ses collègues.
À la base, ce que fait Las Vegas Law n’est pas tant de réinventer la roue que de découvrir une nouvelle voix (un pneu ?) passionnante dans la comédie animée. Cullen Crawford donne à Las Vegas Law un rythme et un ton différentstout en proposant ce que le public désire depuis les débuts de l’animation : de bons personnages, des situations folles et une façon d’utiliser le format au maximum de ses possibilités.
C’est parti pour cent ans de loi sur le strip-tease !