Si possible.
Attention : cet article contient des spoilers sur le début de la série et sur le gameplay de The Last of Us.
En 2013, le scénariste Neil Druckmann et le développeur Naughty Dog ont traumatisé une génération de joueurs avec ce qui pourrait être le début le plus dévastateur de l’histoire du jeu vidéo (jusqu’à The Last of Us : Part II). The Last of Us s’ouvre tristement comme un coup de poing, le joueur regardant alors qu’un Joel dévasté tient sa fille mourante dans ses bras au milieu d’une apocalypse zombie déchaînée. C’est l’une des choses qui ont fait de The Last of Us la pierre angulaire qu’il est aujourd’hui.établissant une partie intégrante des motivations de notre protagoniste et préparant le terrain pour un jeu émotionnellement épuisant.
Alors, Comment faites-vous pour l’adapter en série télévisée ? Apparemment, ce qui le rend encore plus déchirant. Les réalisateurs de la série Druckmann et Craig Mazin auraient pu faire une adaptation littérale du début du jeu et ce serait quand même une introduction efficace, mais à la place ils nous accordent un temps précieux avec Sarah (Nico Parker) et en profitent pour créer progressivement une tension glaçante . Le résultat final, la mort de Sarah dans les bras de Joel (Pedro Pascal), est le même, mais le voyage pour y arriver est un exemple clé de la façon dont les adaptations peuvent s’appuyer sur leurs prédécesseurs tout en leur restant fidèles.
Ce qui a changé et ce qui reste comme dans le jeu
La série télévisée ne change pas tellement l’introduction, mais la développe. En fait, cela double littéralement la longueur de l’intro ; dans le jeu, il faut environ 15 minutes pour passer de l’appui sur le bouton de lecture à la vue du titre d’ouverture, tandis que la série dure plus longtemps, passant 34 minutes à configurer le réglage avant de sauter 20 ans en avant. Sur ces 34 minutes, seules 10 environ sont directement consacrées à l’adaptation de scènes du jeu.plus précisément, le moment où Joel, Sarah et Tommy (Gabriel Luna) réservent de quitter la ville, et restent fidèles à la source au point de montrer Joel choisissant de continuer à conduire à côté d’une famille qui implore de l’aide.
Qu’est-ce qui remplit les 24 autres minutes ? Tout d’abord, un peu de contexte pour le virus auquel les personnages sont sur le point d’être confrontés, avec un extrait d’un talk-show de 1968 dans lequel des médecins expliquent la menace qu’un certain type de champignon pourrait représenter pour la race humaine. extraits après l’intro initiale, en les plaçant sur le générique d’ouverture qui suit le titre.) Cela sert, encore une fois, à créer un peu de tension avant de voir un jour dans la vie de Sarah.
La série télévisée ne se précipite pas vers sa mort. À sa place, nous avons passé un temps précieux avec elle, voyant le monde à travers ses yeux des heures avant qu’il ne sombre dans le chaos. Nous ne commençons pas le soir, mais au petit déjeuner, avec elle faisant des œufs pour l’anniversaire de Joël. À partir de là, nous la voyons vivre au jour le jour : aller à l’école, aller en ville pour réparer la montre de Joel, passer du temps avec les voisins à contrecœur et regarder avec horreur le début de la propagation de la pandémie.
Pourquoi les changements sont-ils importants ?
Étant donné que Sarah est toujours morte lors de la première, ces ajouts peuvent sembler être une façon indulgente de prolonger un épisode qui dure déjà 86 minutes. Mais force est de constater que Druckmann et Mazin (co-auteurs de l’épisode) ont un objectif plus réfléchi, basé sur ajouter du poids à la mort finale de Sarah. Il y a de l’humanité dans le banal, et la voir accomplir ces actions apparemment sans importance nous permet de mieux la connaître en tant que personnage, ce qui nous rend plus attachés à elle.
Le matin, nous apprenons à la connaître en tant que gardienne, en veillant à ce que son père reçoive un petit-déjeuner d’anniversaire, tout en entrelaçant de belles plaisanteries entre elle, Joel et Tommy. Et dans le jeu, bien qu’on l’ait vue donner la montre fixe à Joël, on n’a pas vu ce qu’il pensait aller en ville pour le réparer. Et quand elle sort avec les Adler, il est clair qu’elle n’est pas ravie d’être là, mais c’est une fille suffisamment dévouée pour se conformer à la demande de Joel sans trop discuter.
Il y a quelque chose de puissant et surtout d’humanisant à voir ce que l’on fait
En voyant tout cela, nous obtenons un aperçu significatif de sa personnalité, ce que le jeu n’a pas pris la peine de faire. Bien sûr, nous connaissions Sarah dans le jeu pour la façon dont elle plaisantait avec Joel sur le canapé (la boutade « Drogues. Je vends des drogues dures » survit dans la série), et à quel point elle était attentionnée en lui offrant le cadeau de la montre. Mais Il y a quelque chose de puissant et surtout d’humanisant en voyant ce qu’il fait, au lieu de simplement savoir que cela s’est produit quelque part hors écran. Cela brosse l’image d’un personnage plus réel avec lequel nous pouvons nous identifier et sympathiser, ce qui le rend d’autant plus déchirant lorsqu’elle est inévitablement tuée. Je ne vais pas comparer la performance de Pedro Pascal à celle de Troy Baker (les deux sont absolument déchirants dans la scène de la mort de Sarah), mais dans la série, nous ne nous contentons pas de pleurer sur Joel qui a perdu sa fille ; nous pleurons aussi pour un personnage que nous avons appris à connaître.
En ce sens, il a l’avantage supplémentaire de vous faire penser qu’elle sera le protagoniste si vous ne savez pas Et puisque HBO commercialise la série bien au-delà de ceux qui ont joué au jeu, il y aura beaucoup de gens qui ne sauront pas que Sarah ne vivra pas pour voir la fin de l’épisode. Ce n’est pas tout à fait le niveau « décapiter Ned Stark », mais c’est toujours choquant pour le public inconscient et leur donne une idée de ce qui est en jeu.
Sarah est également notre ancre au fur et à mesure que l’épidémie se déroule, et c’est là que je m’en voudrais de ne pas louez la performance de Nico Parker, même éphémère. En tant que Sarah, elle est toujours sympathique et charmante, et la larme qui lui échappe alors qu’elle lutte pour la garder au frais alors que Tommy et Joel se précipitent pour les faire sortir de la ville est une petite touche brillante. Mettre les téléspectateurs à leur place rend également la tension plus efficace, Parker montrant une véritable terreur en voyant les Adler battus. Et cette photo du vieil Adler, Connie, affichant subtilement des symptômes en arrière-plan pendant que Sarah lit un boîtier de DVD ? Refroidissement.
Ce que cela pourrait signifier pour la série
Comme pour toute adaptation, l’une des principales questions que se pose The Last of Us de HBO est dans quelle mesure il s’écartera du matériau source. Mais cette question pèse plus lourdement sur cette adaptation que d’autres, car l’histoire de The Last of Us pourrait facilement être transférée à la télévision sans trop de retouches et rester fascinante. Après tout, il existe plus d’une compilation sur YouTube qui raconte une histoire captivante simplement en reliant les scènes les plus importantes de The Last of Us.
Mais les meilleures adaptations ne sont pas seulement celles qui rendent justice à l’histoire, mais ceux qui le font évoluer, ceux qui profitent du médium pour combler les lacunes dans la construction des personnages et du monde. De plus, cela donne à Druckmann, le scénariste derrière tout cela, une chance d’améliorer son propre travail d’il y a dix ans, une chance pour laquelle de nombreux scénaristes tueraient. Vous ne pouvez pas juger une adaptation télévisée par sa seule première (34 minutes de cette première, pas moins), mais en retravaillant l’une des scènes les plus emblématiques de son propre jeu, Druckmann a clairement indiqué qu’il ne se reposerait pas sur son lauriers de la narration dans celui-ci. chance.
Cela signifie également que les fans encore sous le choc de la dévastation du jeu (et, il faut le dire, de la destruction émotionnelle de The Last of Us : Part II) devront souffrir beaucoup plus. Mais bon, au moins cette fois, vous n’allez pas déchirer votre manette, n’est-ce pas ?