Critique de Black Widow, un personnage qui méritait plus

Je voulais revoir le logo Marvel Studios sur grand écran, et d’entendre cette fanfare qui accompagne habituellement le Univers cinématographique Marvel grâce à un système de son d’accords. j’ai voulu s’asseoir dans le fauteuil prêt à profiter du passé de Black Widow. La prédisposition était positive, mais pas excessivement, j’ai tendance au réalisme en termes d’attentes. Aussi, mes bagues ne tombent pas, le cinéma Popcorn Je l’aime le plus, et je fais partie de ceux qui pensent que les cartes sont meilleures pour les clubs. C’est-à-dire qu’hier je ne suis pas allé au cinéma en espérant trouver un grand film Marvel, même pas un que nous pourrions placer dans la deuxième division de votre vidéothèque. Hier Je suis entré dans la salle en espérant trouver un de ces films discrets qui, sans avoir un budget à la hauteur des grosses productions de la société, aspirent à vous faire passer un bon moment et un peu plus. Malgré cela, je suis parti avec le sentiment d’avoir plus apprécié l’une des trois séries publiées à ce jour que la cassette à portée de main. Inquiétant.

L’aventure solo tant attendue de Black Widow

Veuve noire vient nous raconter les origines du vengeur, du plus grand espion de tous les temps dans le MCU. Il s’agit de clarifier des concepts tels que chambre rouge, pour faire la lumière sur le passé et l’origine de Natasha Romanoff et même pour expliquer la raison du surnom qui donne son titre au film. Derrière la caméra, il se tient Cate Shortland (Le syndrome de Berlin), dans cette tradition qu’a le studio de se réfugier chez des réalisateurs peu connus pour se sauver selon quels problèmes. Alors que le script est signé Eric Pearson (qui a déjà participé avec une plus grande équipe au Thor Ragnarok) Oui Ned Benson (La disparition d’Eleanor Rigby).

L’intrigue commence dans 1995, nous montrant une partie du passé que les bandes-annonces vues à ce jour promettaient et faisant une déclaration d’intentions, assez intéressante, en ce qui concerne l’action. Nous n’avons pas mal commencé. De plus, la première séquence d’action est bien construite, elle gère la tension avec aisance et, bien qu’elle se réfugie à l’abri de la nuit, elle ne lésine pas sur la spectaculaire. Dommage qu’il ne maintienne pas le niveau.

Après le début mouvementé, Black Widow semble vouloir aspirer à un ton similaire à celui énoncé par Captain America : Winter Soldier. Bien sûr, nous avons un espion en tant que protagoniste, donc le bon sens nous dit que la chose sensée serait de se tourner vers le grand film d’espionnage de l’univers cinématographique Marvel. Mais bien sûr, il ne suffit pas de placer des titres géants pour remplir l’écran, dans chaque nouveau lieu, pour se rapprocher de ce qui a été filmé par les frères russo ni à ce qui a été écrit par Christophe Markus Oui Stephen McFeely (Endgame, Infinity War, Civil War, Winter Soldier et Captain America : The First Avenger).

L’espion sans complot d’espionnage

Avec cet objectif en tête, le film est construit autour de deux piliers fondamentaux : le mystère de la Chambre Rouge et le drame familial du protagoniste. Autour de ces deux points de départ, une tentative est faite d’élaborer une intrigue qui n’a pu, à aucun moment, générer des inconnues qui m’entraîneraient à jouer avec des hypothèses, à me poser les questions classiques qui se posent face à un film d’espions. . Et c’est ça, Malgré avoir des espions, il y a peu d’espionnage dans cette bande. Pour en revenir à Winter Soldier, il est vrai que les débuts de Russo n’étaient pas seulement de l’espionnage, la composante dramatique fraternelle, représentée dans la figure de Bucky comme un lien avec le passé de Cap, était l’autre grand atout du film. Celui qui a été magistralement utilisé pour générer des conflits et des tensions émotionnelles chez le protagoniste.

Cette facette a aussi sa réplique ici, qui est donnée par la main du L’environnement familial de Natasha et cela apporte trois nouveaux personnages à la table avec les résultats les plus disparates. Le pire pour Elena Belova, qui aurait apprécié un peu plus d’affection dans votre texte. Mais elle n’est pas la seule à se tromper, les relations et la dynamique parmi le reste du groupe semble à peine naturelle, générant un sentiment de situation forcée continue qui m’a accompagné tout au long du film. Une mention spéciale mérite le Red Guardian, qui malgré un manque de raisonnement alarmant, joue dans certains des meilleurs moments du film.

Des flashs spectaculaires devant un appareil photo qui n’est pas immobile

Posé comme ça, sans intrigue qui tire la voiture et sans grands personnages qui soutiennent les images du film, au-delà de son protagoniste, nous nous retrouvons le refuge de l’action. Et ce n’est pas un petit refuge, nous sommes venus ce que nous sommes venus, et si les hôtes sont capables de pallier les carences de son intrigue, je pense que nous pouvons repartir heureux. Mais encore une fois, si on se concentre sur la structure du film, on retrouve certains parallèles avec Winter Soldier, et ce n’est pas bien. Non seulement dans la réplication de certaines séquences (selon quelles persécutions) mais dans la présence d’un personnage mystérieux et incroyablement dangereux cela met continuellement le protagoniste en difficulté ; l’utilisation de Taskmaster rappelle puissamment le Soldat de l’Hiver. Or, malgré des scènes occasionnelles vraiment fortes, une de celles qui sont capables de transmettre l’impact du coup reçu, le tournage des chorégraphies est aux antipodes.

Le truc de déplacer continuellement la caméra pour générer un sentiment de stress et d’agitation chez le spectateur est déjà plus que surmonté, et c’est quelque chose qui m’agace de plus en plus. Quelque chose qui peut même être interprété comme un refuge capable de masquer les lacunes lors du tournage de l’action. en voici beaucoup On tombe rarement sur une caméra qui nous permet d’avoir une lisibilité claire de ce qui se passe à l’écran, et le film semble en être conscient. En fait, quand il s’agit d’une séquence vraiment spectaculaire, comme l’initiale ou le feu d’artifice qui met fin à film, le tremblement disparaît afin que nous puissions profiter de la pyrotechnie dans toute sa splendeur.

La veuve noire méritait plus

Ainsi, ce qui nous vient avec le retour de Marvel sur grand écran est une histoire qui Revenez aux origines de Natasha Romanof pour élucider les mystères qui fonctionnaient peut-être mieux dans l’ombre. Même ainsi, il peut être apprécié par le fan du personnage ou par le plus fervent fan d’UMC (y compris moi-même, s’il s’agit d’un échantillon). En chemin, vous trouverez de nombreuses références à des événements passés et un sentiment de continuité après ce qui s’est passé pendant la guerre civile très apprécié. A noter également le chiffre de Taskmaster, qui en tant qu’antagoniste fonctionne assez bien, remplissant l’écran et étant aussi imposant que l’on pourrait s’y attendre. On ne peut pas en dire autant de Dreykov, un méchant qui, étant généreux, est totalement oubliable.

À mon avis, Black Widow méritait un meilleur film. Le personnage, pierre angulaire des Avengers et membre fondateur du MCU, propose un meilleur dialogue, des séquences d’action plus spectaculaires, des moments dramatiques mieux gérés et des conflits internes mieux travaillés dans presque toutes les apparitions précédentes. Ici, Scarlett Johansson il acquiert de l’expérience et, avec le pilote automatique activé, fait tourner le film. Malgré cela, Black Widow livre la pyrotechnie de juste qualité au début et à la fin comme pour justifier son visionnage et, au milieu, fournit les informations promises, marinées d’une action irrégulière et d’un drame qui reste dans une “tentative de”. Ni le désir de fanfare ni les faibles attentes n’ont pu éviter le sentiment d’occasion manquée. Ce n’est pas une catastrophe et en fait plus d’un et plus de deux vont en profiter, mais à mon échelle personnelle, ça va droit à la queue du MCU.