Un excès excessif.
La saga Fast & Furious me semble l’une des franchises les plus intéressantes à étudier, ainsi que amusantes, de toute l’industrie cinématographique. Après onze films, la marque a dû faire face aux moqueries du public, pour trouver plus tard la rédemption après avoir réinventé son concept et fini par devenir une sorte de successeur spirituel de The Expendables, mais avec des voitures. En tant que personne qui a commencé à nier cette franchise, mais qui a vu le jour à temps pour voir tout le plaisir qu’elle recèle, il est exaltant de la revoir à chaque fois qu’un nouvel épisode sort. Cependant, du moins à mon humble avis, les meilleurs moments de ces éternels coureurs sont révolus.
Fast & Furious 7, suivi de près par les cinquième et sixième parties, est mon épisode préféré. Le motif? A obtenu trouver un sacré équilibre parfait dans toutes ses sections : entre action avec des voitures et physique, entre drame et mamarrachismo, dans les moments stellaires de ses personnages… tout a été parfaitement dosé pour donner un film d’action presque parfait. Le huitième volet, toujours dans son sillage et donnant des moments mémorables, commençait à montrer un épuisement de la formule.
La neuvième partie était un nouveau changement de cap pour la série, coïncidant également avec le départ du personnage de l’agent Hobbs, interprété par Dwayne Johnson ; il s’est concentré beaucoup plus sur le personnage de Toretto, donnant à Vin Diesel un véhicule d’affichage personnel encore plus évident que d’habitude, y compris une énorme quantité de flashbacks et de scènes de charge dramatique pour le personnage qui a fini par alourdir le rythme de la bande ; Même les bonnes intentions de John Cena en tant que méchant ne pourraient pas soulever l’une des pires continuations de la marque.
Pourquoi ce contexte est-il important ? Car ce n’est qu’alors que nous pourrons comprendre pourquoi Fast & Furious X se sent si déplacé et loin de la qualité que cette saga présentait autrefois. Ce dernier volet, dont il a déjà été annoncé qu’il serait divisé en plusieurs parties, est une continuation de l’exercice presque onaniste que Vin Diesel a exercé avec le neuvième film. Une vitrine pour le chef de famille qui éloigne de plus en plus l’attention des éléments qui ont mené la série au succès. Ne cessant jamais d’être divertissant et attachant, en grande partie grâce à l’amour que cette famille a développé au fil des ans, Fast & Furious X est une suite maladroite et dépourvue de sens qui trouve sa plus grande et remarquable vertu dans le méchant joué par Jason Momoa.
“S’ils vous doivent des souffrances, n’acceptez pas la mort comme paiement”
Fast & Furious X commence de manière presque imbattable, rappelant le moment stellaire du vol du coffre-fort du cinquième opus. De nouvelles scènes y sont ajoutées qui placent Jason Momoa dans le rôle de Dante, fils du méchant de ce film. 10 ans après ces événements, Dante s’est préparé à traquer Toretto et sa famille; Cependant, il ne se contentera pas de les tuer : il veut les détruire complètement et les faire souffrir, les séparer et retourner le monde entier contre eux. Dominic, qui voit en son fils sa plus grande fierté, mais aussi sa plus grande peur, va devoir tout risquer pour protéger sa famille des méthodes tordues de Dante.
Après l’introduction de Dante, il y a une de ces scènes de barbecue chaleureux chez les Toretto, avec toute la famille réunie. Cependant, je me suis retrouvé ennuyé à l’époque; si le film manquait de cœur à ce moment-là, que pouvait-il attendre du reste ? Malheureusement, c’était un signe des choses à venir. Presque dès le début, l’intrigue sépare le (de plus en plus grand) clan Toretto sur plusieurs fronts, répartis sur diverses parties du globe, et chacun aura sa propre aventure.
Une vitrine pour Vin Diesel qui éloigne de plus en plus l’attention des éléments qui ont mené la série au succès
La rivalité entre Toretto et Dante est l’axe du film, et leurs confrontations constituent quelques-uns des meilleurs moments ; De plus, ils ont l’honneur d’avoir presque toutes les scènes d’action impliquant des véhicules. Le problème est que ce conflit central, en raison de la façon dont il est présenté, a un lien très difficile avec le reste des dilemmes auxquels est confrontée la famille Toretto ; Cela fait malheureusement que presque toute intervention qui n’est pas de ces deux personnages, à partir d’un certain moment, se sent déplacée et totalement dispensable. Dans un film de près de deux heures et demie, et qui jusqu’à récemment avait montré un caractère choral marqué, il représente une rupture très forte et rien de bénéfique.
Tej, Roman, Megan et Han sont dépourvus de véhicules pour la grande majorité des images, relégués à un soulagement comique irritant qui ne sait pas comment se connecter avec l’intrigue centrale. Leti, Jacob et la fille de Don Nadie ont également leurs propres fronts, où l’action se présente sous la forme d’un combat au corps à corps fade et de contextes plutôt sans inspiration. Le film change continuellement de lieux et de personnages, dans un montage qui finit par être épuisant, et pas précisément à cause de la mise en scène frénétique ; Paradoxalement, les moments les plus reposants pour le spectateur sont les (rares) duels de voitures, qui malgré leur intensité, sont les seules séquences qui réussissent à maintenir l’action au même point pendant plusieurs minutes d’affilée. Ce déséquilibre évident entre la pertinence des protagonistes et la qualité de leurs interventions est l’un des plus gros défauts de Fast & Furious X..
En tant que dernier tronçon de la marque, le film fait un énorme travail de remémoration de lieux et de moments du passé; il s’offre même le luxe d’introduire de nouveaux personnages secondaires dans le clan, mais aucun n’est particulièrement mémorable. Au niveau de l’intrigue, ce qui pourrait être une tournure intéressante de la dynamique des versements précédents, Fast & Furious X le résout de manière très insatisfaisante dans une tentative ratée de se prendre trop au sérieux. Le besoin de Vin Diesel d’assumer l’intensité dramatique du film conduit à des citations terriblement ridicules accompagnées de moments plutôt embarrassants, presque messianiques. Une fois de plus, on retrouve un déséquilibre entre ce qui devrait être une juste composante dramatique alliée à un ridicule tolérable ; à la place nous avons une bande truffée d’humour involontaire, rien de gêné de son effet, contrairement à ce qui s’est passé dans le passé de la série.
Comme si cela ne suffisait pas, dans une tentative de maintenir l’intérêt pour le prochain épisode, Fast & Furious X se termine avec l’un des pires cliffhangers de bon goût que j’ai vu dans une salle de cinéma ; en retour, il offre également une scène post-crédits que les fans vont grandement célébrer.
Heureusement, Fast & Furious X a également plusieurs atouts. Dante est un méchant histrionique, drôle et charismatique. C’est agréable de voir Jason Momoa passer un si bon moment et être si déchaîné, nous donnant l’un des meilleurs antagonistes de toute la franchise. Toutes ses interventions sont en or, amusantes quand le ton est plus détendu, mais aussi très intenses lorsqu’il s’agit de faire passer le danger aux Toretto. Rien que pour voir ses interactions avec Vin Diesel, ce film mérite d’être abordé.
Les scènes d’action avec des véhicules, bien que peu nombreuses, constituent les moments les plus mémorables du film, respectant la maxime de la saga de nous donner au moins quelques séquences par film qui resteront en mémoire. Cependant, une autre des maximes de la série a été oubliée : ils ont toujours essayé d’aller plus loin dans l’action, mais dans ce film, ils y ont renoncé. En dépit d’être très drôle, on n’a pas l’impression qu’ils ont essayé de faire le “plus difficile encore” qui est perçu dans leurs précédents épisodes. C’est à ce point précis que le fan va toujours demander un excès, et il n’a pas été donné.
Fast & Furious X est divertissant et spectaculaire, mais c’est le moins qu’on attende de cette marque. C’est un excès excessif là où ça n’a pas à être. Excessivement sérieuse dans ses dialogues, excessivement solennelle dans le traitement de son univers et excessivement attachée à certaines scènes de combats entre personnes qui ne pourront jamais égaler la qualité des duels au volant. Au contraire, il y a de moins en moins de présence de véhicules et une plus grande pertinence d’un Vin Diesel dont le narcissisme lui a fait oublier un élément clé du succès de cette franchise : la famille.