Après sa première au 68 Seminci, The Beast, Le nouveau film de Bertrand Bonello, arrive dans les cinémas de toute l’Espagne avec sa proposition insolite. Je dois dire que c’est ma première approche des films de Bonello, et peut-être qu’une partie de ma déception vient du fait de ne pas savoir exactement à quoi s’attendre de ses films ; En lisant son intrigue et en voyant son casting, il y avait beaucoup de place à l’optimisme. Cependant, j’ai peur que nous recherchons un autre type de satisfaction quand nous sommes assis sur la chaise. The Beast est une histoire dystopique ambitieuse qui utilise la menace de l’IA comme protagoniste d’un apocalypse technologique comme une réclamation. Cependant, le thème central du film est la relation entre l’amour et la peur, deux sentiments qui, comme nous l’a dit le réalisateur dans une interview, s’accordent très bien.
Lamentablemente, Bonello está mucho más interesado en su (por otro lado, fascinante) lenguaje visual, su simbología y los infinitos matices tras los ojos de Léa Seydoux más que en dar cohesión narrativa a un conjunto que adolece de unos serios problemas de ritmo y de ongle absence totale d’émotion au-delà d’une anxiété intéressante et mystérieuse.
Un traité sur l’anxiété
Léa Seydoux incarne Gabrielle, une jeune femme qui vit constamment en proie au sentiment que quelque chose d’horrible va se produire ; Elle l’appelle « la bête », quelque chose qui apparaîtra à tout moment pour l’effacer de l’existence. Nous sommes en 2044, et L’intelligence artificielle domine nos vies, privilégiant avant tout la productivité et la logique ; Les émotions ne font que nous distraire et nous causent des souffrances inutiles, incompatibles avec la productivité et le rendement au travail, c’est pourquoi il est plus facile pour les gens de les neutraliser par une procédure. Vous ne cessez jamais de ressentir, mais jamais si intensément qu’ils dictent vos actions.
La Bête est décevante lorsqu’il s’agit de développer ses intrigues
Pour tenter d’éliminer la présence de la bête dans son esprit, Gabrielle va se soumettre à ce processus qui consiste à nettoyer son ADN des traumatismes survenus dans des vies antérieures. Avec cette excuse, nous vivrons encore deux vies de Gabrielle, en 1910 et 2014, toutes ayant un lien commun, catalyseur du malheur de notre protagoniste : Louis, joué par George MacKay. L’amour entre Gabrielle et Louis transcende le temps et les corps, apportant toujours avec lui douleur et malheur, mais incapable d’y échapper ; En effet, en 2044, Gabrielle a retrouvé Louis, qui va réveiller en elle des sensations familières. Peuvent-ils être ensemble dans le présent, ou le passé dictera-t-il à nouveau leur destin ?
Il y a quelque chose qu’on ne peut nier, c’est que La Bête est remarquablement ambitieuse. Avec une allégorie qui place la présence de la bête comme cette anxiété constante qui menace les êtres humains contemporains, The Beast veut également réfléchir sur l’avenir qu’apportera l’intelligence artificielle, la suppression des émotions comme étape de l’évolution et l’amour comme force plus forte. au-delà du bien et du mal qui reste imprimé dans notre être. Ce n’est pas en vain que Bonello utilise 146 minutes pour raconter son histoire, une durée qui semble excessive à de nombreux moments. La bête Ce n’est pas un film facile, confortable ou complaisant. avec le spectateur, mais pas pour les bonnes raisons.
La Bête est décevante lorsqu’il s’agit de développer ses intrigues, puisqu’elle met tous ses outils au service de la transmission de la peur de l’amour ; ton argument n’est qu’une excuse pour transférer ces sensations au spectateur, et en tant que tel est relégué au second plan. Quant à la dystopie futuriste, l’IA fonctionne comme un leurre qui pourrait être remplacé par n’importe quel autre cliché technologique ; Il n’aborde pas la question du chômage à 60% et, en une seule phrase, Gabrielle souligne timidement à quel point elle préfère vivre dans la souffrance si cela signifie préserver ses sentiments. Il y a des détails qui indiquent comment fonctionne cette société, mais rien qui profite de son cadre de science-fiction.
La Bête est un film obsédé par les formes, et perd donc une partie du fonds ; C’est un film totalement centré sur les performances de Seydoux et MacKay, révélant un manque d’alchimie entre eux et une froideur qui, loin d’ajouter au ton froid que Bonello aurait pu volontairement rechercher, laisse le spectateur avide d’une émotion qui justifie le voyage. . Le scénario ne montre que des signes de volonté que ses protagonistes s’expriment en 1910, où se déroulent certains des moments les meilleurs et les plus intenses du film.
Il existe une grande inégalité dans le traitement réservé à chaque époque, 1910 étant la plus intéressante et la plus cohérente dans son approche ; Cependant, ce sera en 2014 où l’on passera davantage de séquences, avec une incarnation sans intérêt de Gabrielle, attendant sans cesse que son homologue déclenche l’action. J’aurais aimé que le reste du film soit à la hauteur super fin qui expose; Le manque de lien avec ses personnages et leurs sentiments enlève une grande partie de l’impact de sa conclusion, essayant de rendre le spectateur complice d’un voyage émotionnel qui n’a jamais été exploré.
Un regard pessimiste mais séduisant
Le film est neutre et froid, un effet qui, selon moi, tente sans aucun doute de reproduire l’étape finale du processus de nettoyage de l’ADN, comme s’il voulait montrer un produit raconté par ces intelligences artificielles. À aucun moment je n’ai ressenti l’intensité de cet amour capable de transcender les époques, ni entre ses protagonistes ni à travers eux-mêmes. Cependant, même si La Bête ne parvient jamais à transmettre l’amour, elle réussit très bien à générer de la peur et de l’anxiété face à quelque chose d’inconnu.
Avec très peu d’accords, un changement de plan et un regard de Léa Seydoux, Bonello a de quoi en plus générer un inconfort énorme, inattendu et rafraîchissant. Par conséquent, la Bête semble beaucoup plus axé sur le fait d’être un traité sur l’anxiété, et l’expérience dissociée de l’amour à travers son regard, celle d’un sentiment capable de dépasser les barrières du temps et de la mort. Ce déséquilibre entre deux émotions qui devraient être plus équilibrées pour que l’ensemble fonctionne fait souffrir l’ensemble du film, semblant à tout moment aller dans le sens inverse de l’intérêt de l’intrigue.
Heureusement, The Beast sauve la mise sur le plan technique, avec un affichage audiovisuel attrayant et provocateur. C’est incroyable comme Bonello parvient à créer images choquantes sans abandonner le ton sobre qui imprègne la production ; Au niveau visuel, il fournit moments de génie absolu, s’exprimant bien plus avec la caméra et certaines allégories qu’avec les dialogues ennuyeux de ses protagonistes. L’utilisation du son fonctionne également parfaitement à côté de cet exemple d’imagination visuelle, fonctionnant particulièrement bien, comme je l’ai déjà mentionné, dans les sections spécifiques dans lesquelles le film cherche à nous mettre mal à l’aise. Lorsqu’il s’agit de s’immerger dans sa photographie et sa symbologieLa Bête montre son meilleur côté.
Les performances de Seydoux et MacKay sont merveilleuses, en particulier la protagoniste, capable de transmettre une gamme infinie de nuances avec ses looks, qui remplissent à elles seules des séquences entières de solvabilité. Il y a plusieurs personnages secondaires, mais aux apparitions totalement anecdotiques.
La bête déchets son décor de science-fiction et la puissance de son intrigue romantique à la recherche d’une expérience visuelle imaginative et intéressante. Le concept qui cherche, mélangeant et catalysant le mélange de l’amour et de la peur à différentes époques, C’est ambitieux et génère des moments très intensesmais aussi déséquilibré et avec de sérieux problèmes de rythme, manquant à tout moment de cet amour qui peut tout justifier.
Le verdict
La Bête poursuit un concept intéressant, ambitieux et intense, catalysant un mélange d’amour et de peur à différentes époques, mais le résultat final est déséquilibré et présente des problèmes de rythme.