Nous avons demandé à Denis Villeneuve de choisir un plan préféré de chacun de ses films les plus emblématiques, ainsi qu’un de n’importe quel autre film. Le réalisateur de Dune, Blade Runner 2049, Arrival, Sicario et bien d’autres explique chaque plan et ce qui rend chacun si spécial pour lui.
Ennemi (2013)
“Je dirai ça c’est sans aucun doute l’araignée à la fin. J’essayais de transmettre un sentiment d’énorme terreur intérieure. C’est le personnage de Jake Gyllenhaal qui fait enfin face à son moi intérieur et il y a quelque chose dans la façon dont ce plan a été conçu et réalisé dont je reste profondément amoureux aujourd’hui.”
“Nous n’avions ni le budget ni la technologie pour créer cette araignée. Ils ont créé une petite maquette de la pièce sur fond vert, ils ont filmé une vraie tarentule avec des caméras haute résolution, puis l’ont agrandie et placée dans la vraie pièce. Pour moi, c’est l’un des meilleurs effets spéciaux que j’ai jamais vu, car on a l’impression que c’est réel. Et c’est pour ça que je pense avoir été insulté à plusieurs reprises parce que les gens étaient très en colère contre moi parce qu’ils avaient trop peur. Mais c’est un tir puissant, ouais“.
Prisonniers (2013)
“Il y a un plan que j’ai fait et c’était comme un instinct très fort pour faire ce plan, un plan qui a été conçu sur le plateau et qui, selon moi, aujourd’hui encore, est absolument le bon plan pour exprimer ce que je voulais dire. Mais C’est un plan très simple.. Il y a un moment où on s’éloigne des personnages du début du film. C’est un plan qui exprime la pression du temps et veut transmettre l’idée que quelque chose de sinistre est sur le point de se produire. C’est un chariot qui se déplace vers l’écorce d’un arbre, et cette pression sur l’écorce, qui pousse sur l’arbre, C’est l’un de mes clichés préférés de Prisoners“.
Sicaire (2015)
“Je me souviens que lorsque nous le faisions avec Roger Deakins, Roger et moi avions pensé que ce serait cool de voir l’équipe de Josh Brolin et Benicio del Toro alors que la Delta Force entrait dans la nuit, et comment transmettre l’idée qu’ils allaient dans la nuit, ils sortiront de la réalité et entreront dans une zone de danger et ils seront au-delà de la loi et ils feront quelque chose d’illégal. L’idée était d’embrasser le ciel et de faire plonger les personnages dans l’obscurité pure.. C’est un plan séquence qui bouge lentement et on fait un panoramique en même temps et, à mesure que le peloton s’enfonce dans l’ombre, ils sont comme des silhouettes qui s’enfoncent dans l’obscurité et ainsi de suite. Cela m’a semblé très cinématographique.“.
L’arrivée (2016)
“Dans Arrival, je pense que l’un de mes clichés préférés est quand Amy Adams a besoin d’une sorte de soulagement après avoir vécu une expérience étrange dans la tente. En étudiant la langue, elle commence à avoir une sorte d’effet étrange après avoir appris cette langue et elle sort et c’est un plan très naturaliste dans lequel on se rapproche d’elle alors qu’elle essaie de reprendre son souffle et de se calmer, et on ne voit que la silhouette du navire est floue derrière. C’est un beau détail de science-fiction.“.
“Il y avait quelque chose dans tout le film encapsulé dans l’e-mail.Je connais le moment où tu as cette femme absorbée par les émotions qu’on ne peut pas traiter alors qu’en même temps on a le surréalisme d’un navire derrière soi, qui est un peu comme ces cauchemars dans lesquels on sent une présence. C’était la tension que je recherchais.“.
Blade Runner 2049 (2017)
“Il y a un plan juste au début du film où nous sommes juste au-dessus de l’épaule de Ryan Gosling, quand il dort dans la fileuse. L’intimité du plan, cette idée est née du livre Les androïdes rêvent-ils de moutons électriques ? Voir ce policier qui est au début un réplicant endormi alors qu’il se dirige vers la violence, ce coup et le coup juste après sa main immobile et un être endormi J’ai trouvé ça absolument émouvant de filmer“.
Dans un film comme Blade Runner, beaucoup de gens mettent en avant les grands paysages, les plans colorés et les silhouettes. Mais pourquoi avez-vous l’impression de vous connecter à ces plans plus petits et plus intimes ?
“Parce qu’il y a beaucoup d’humanité dans ces plans et l’intimité que je recherchais. J’ai l’impression dès le début d’avoir une fenêtre. Il n’y a rien de plus vulnérable que d’être endormi et d’être aussi proche d’un personnage endormi. J’ai eu l’impression de m’être immédiatement connecté avec lui de la manière la plus simple.“.
Dunes (2021)
“Il y a un plan que j’aime beaucoup. On voit ses premiers pas (de Paul) dans le désert. Le temps s’arrête et j’ai essayé de le créer comme si c’était le premier pas de l’homme sur la lune. C’est l’idée d’un personnage plongeant soudainement dans une nouvelle dimension, entrant dans l’inconnu et ressentant la compression du temps dans ce moment où l’on suit une étape après l’autre. La caméra est juste au dessus du sablepuis on le voit agenouillé dans le sable et ramassant une louche de sable avec sa main.
“Il y a quelque chose de si honnête dans les pieds et les mains dans le sens où ils sont absolument purs. J’aime les photos de mains à cause de ça. C’est comme s’il y avait quelque chose là-dedans. On ne peut pas mentir. C’est comme une relation directe avec la réalité. J’aime l’action et la réalité que transmettent les mains“.
Dune : Deuxième partie (2024)
“Il y a un plan où Paul chevauche enfin le ver. C’est un plan où on voit son pied et enfin se lève et trouve son équilibre sur le ver pour la première fois. C’est un peu comme quand on devient Fremen, quand on devient adulte. C’est à peine décrit dans le livre et j’ai dû imaginer la technique. Comment pourra-t-il physiquement sauter sur un ver, le rendant réel, dangereux et tendu ? Cela a nécessité beaucoup de temps, de recherche et de développement, et C’était de loin la séquence la plus complexe que j’ai jamais réalisée de ma vie.“.
“Je suis réticent à approfondir les détails techniques parce que j’aime garder la magie. Donc Je vais te dire j’essaye d’avoir peur d’un ver des sables pas trop gros pour m’assurer que ce n’est pas trop dangereux pour Timothée.”
N’importe quel autre film… Sept samouraïs (1954)
“Les sept samouraïs, Kurosawa. Un samouraï attend assis au pied d’un arbre. Il sait que des voleurs approchent et il regarde les fleurs. La façon dont il est assis et regarde les fleurs et ce moment précis pour moi, encore aujourd’hui, c’est une des plus belles scènes que j’ai jamais vue et elle m’a beaucoup marqué“.