Mieux vaut le laisser verrouillé.
La première grosse bite de Netflix en 2020 est ici. La bande dessinée traverse l'un de ses meilleurs moments en termes de quantité de projets qui s'adaptent à la télévision, bien que la quantité ne soit pas toujours synonyme de qualité. Locke & Key est une œuvre originale créée par Joe Hill et Gabriel Rodriguez, et ce n'est pas la première fois qu'ils tentent de passer au petit écran. En 2010, Fox voulait lancer un premier épisode pilote de Locke & Key au format série, mais la chose ne s'est pas déroulée comme ils l'avaient imaginé et il n'y a jamais eu de feu vert pour la publication du projet. Plus tard, Hulu s'est également intéressé à l'histoire de Hill et Rodriguez, mais elle n'a pas non plus débuté et n'a même pas commencé la première saison (même une éventuelle trilogie pour le cinéma a été annoncée, et il ne l'a pas poursuivie non plus). Enfin, c'est Netflix qui a fermement parié sur elle et a fait avancer la série Locke & Key. Cependant, ce n'est peut-être pas la façon dont vous l'auriez aimé.
L'histoire de Locke & Key se sent retenue, comme si elle était liée, comme si je voulais raconter beaucoup plus de choses à leur sujet écrites dans les livrets qui structurent les épisodes. Ayant lu ou non les bandes dessinées sur lesquelles il est basé, c'est quelque chose qui se remarque. Et c'est assez grave. Locke & Key raconte l'histoire de trois frères qui, après la mort de leur père, déménagent à Locke (leur maison ancestrale), en Nouvelle-Angleterre, pour tenter de tourner la page. Cependant, ils découvrent qu'ils sont en quelque sorte liés à une sorte de magie qu'ils seuls peuvent percevoir et utiliser pour faire face aux horreurs qui habitent leur environnement.
La perte, comment pourrait-il en être autrement, est le leitmotiv de la série. C'est le moteur qui fait que la famille Locke a un changement radical dans leur vie et tout devient fantastique, laissant le banal de côté et devant faire face, comme dans d'autres sagas du cinéma et de la télévision, aux problèmes d'un monde magique et travaux d'un monde souterrain. Il est logique que la série ait pour référence ce père que les enfants ont perdu, car en quelque sorte c'est la porte qui leur permet de découvrir ce qu'ils sont vraiment capables de faire. Maintenant, l'erreur commise par la série Locke & Key est de se réjouir constamment des traumatismes qui ont fait perdre un de leurs parents aux jeunes.
Le monde magique de Locke & Key est plutôt utilisé comme métaphore comme introspection des sentiments que chacun des frères ressent à propos de cette perte. Les actions qui les ont marqués le plus d'instants avant l'événement tragique et les regrets internes qu'ils ont de ne pas avoir fait assez pour sauver la vie de leur père. Le sentiment de culpabilité est la clé qui ouvre ces univers magiques intérieurs de chaque protagoniste, comme s'ils étaient isolés du monde réel pour pouvoir rester dans un endroit où ils se sentent en sécurité, et dont ils ont un contrôle total. Le problème est que les responsables de la série, Carlton Cuse et Meredith Averill, ne sont pas en mesure de représenter cet univers fantastique avec suffisamment de force pour être le véritable protagoniste de la fonction. Les showrunners restent dans le domaine le plus banal et celui qui gratte à peine ce que Joe Hill représente dans ses dessins animés.
Le genre fantastique, tant au cinéma qu'à la télévision, est souvent difficile à gérer. Non seulement c'est un puits de références dans lesquelles vous pouvez nommer et honorer des titres d'horreur classiques à Cascoporro (ce qui est précisément ce qui se fait dans la série Locke & Key), mais, pour réussir, vous devez comprendre les formules que les grands avaient l'habitude de cimenter leurs bases, de jouer avec eux et d'ajouter un petit grain de sable pour que le genre puisse continuer à imprégner et à s'adapter avec aujourd'hui et ne pas rester coincé. Ce n'est pas un hasard, en fait, l'un des réalisateurs de la série est Vincenzo Natali, qui a été dans les coulisses de films comme Cube, Splice: Deadly experiment ou In the tall grass, et de séries télévisées comme Hannibal, The Strain ou pins capricieux.
Natali est un réalisateur expérimenté dans le genre que Locke & Key veut naviguer, mais la série semble liée par les mains et les pieds pour ne jamais décoller vers ces voies gothiques où il chante en hurlant d'aller. Il y a plusieurs séquences dans lesquelles la composition dénote une fixation claire pour l'horreur et le fantasme le plus cosmique de Lovecraft et, néanmoins, ne semble jamais toucher aucun des deux bâtons. Netflix, afin d'essayer de toucher un public plus large, "l'autocensure" pour rendre la série plus accessible, mais cela implique qu'elle est beaucoup moins de qualité pour le secteur auquel elle est vraiment destinée.
Alex de la Iglesia a déclaré que «plus vous ouvrez le spectre du public auquel vous souhaitez vous adresser avec un film, moins vous comptez», se référant à l'audiovisuel traditionnel. Locke & Key en est justement victime, d'ouvrir trop pour pouvoir mettre dans son sac le maximum de spectateurs possible et, malheureusement, oublier l'histoire qu'il a entre les mains. Cela aurait pu être une série d'horreur avec des éléments gothiques qui en a fait l'un des plus intéressants de ce début de 2020, mais ce n'est pas le cas pour vouloir jouer deux groupes sans trop savoir où s'asseoir.
Une autre section dans laquelle il boite la série, ou du moins il ne nous a pas trop convaincu, est dans le casting. Il est assez significatif que le plus jeune de la série, le petit Jackson Robert Scott, soit celui qui nous ait le plus surpris. L'acteur américain est surtout connu pour son bref rôle de Georgie dans l'informatique d'Andy Muschietti, et ici il montre qu'il a une longue carrière devant lui et qu'il piétine. Connor Jessup et Emilia Jones n'ont pas fini de trouver leur place en tant que co-protagonistes de Robert Scott comme les deux autres frères de la famille.
Bref, Locke & Key reste dans un produit fade qui choisit de rester dans le domaine adolescent et de ne pas trop risquer dans les formules du genre. Il reste aux portes du Scarlet Summit (pour les jeunes) avec les traumatismes recyclés de The Curse of Hill House pour les baigner dans un monde magique qui semble extrait, à l'époque d'Harry Potter. Un cocktail qui ne se sent pas trop bien.
Avantages
- La mise en scène est vraiment bonne.
- Jackson Robert Scott brille surtout.
- Un certain camée des effets spéciaux et maquilleur par excellence du genre horreur.
Inconvénients
- Il ne finit pas de s'adapter à son sexe, il manque de griffe.
- Le casting est très infructueux.
- La terreur et la fantaisie restent à l'arrière-plan.
Le verdict
Locke & Key est une opportunité perdue pour Netflix. Un berceau de genre qui n'a pas su s'adapter comme cela est dû à son obsession de vouloir être "correct" et pour tous les publics dans les séquences et sections où il devrait représenter toute l'horreur de l'imagerie de Joe Hill. Il n'est pas nécessaire d'être un lecteur des bandes dessinées pour pouvoir y entrer, car l'essence de celles-ci semble avoir été éliminée.