Aujourd’hui, grâce à la technologie apportée par des moteurs comme Unreal Engine 5, nous pouvons créer des jeux graphiquement spectaculaires dans le confort de notre foyer. Vous entrez dans les sections de Accès anticipé sur Steam et tu rencontres des propositions “indépendantes” avec une qualité graphique impressionnantemais attention, bons graphismes ne signifie pas non plus bons visuels.
Le moteur permet à la voiture de bouger, mais s’il n’y a personne au volant, il ne vous sera d’aucune utilité. Je pense que ces dernières années, l’industrie en général est trop séduit par la partie graphique des jeux, et nous laissons de côté les aspects qui rendent vraiment un titre amusant. Si les cinématiques sont impressionnantes mais le gameplay est médiocre… C’est un gros problème.
Les graphismes ne valent rien si l’intérieur est creux
Un cas récent qui démontre cette théorie est celui de Âmes errantes. Lors de la présentation de ce jeu d’horreur, beaucoup d’entre nous ont été surpris par son incroyable aspect visuel. Le jeu avait l’air spectaculaire, et L’esthétique et l’éclairage d’Unreal Engine 5 promettaient une expérience immersive et tendue. Ce qui a été vu a fait tomber amoureux de nombreuses personnes, mais avec la manette en main, le château de cartes s’effondre. Le jeu s’est avéré être un fade cocktail d’idées tirées de Silent Hill et vomies au hasard sur une toile qui avait peu à apporter au genre. Mais bon, superbes graphismes. Beaucoup, dont moi, ont mangé une vague de battage médiatique à cause d’une bande-annonce trop prometteuse. Et ce n’est qu’un exemple.
Profiter de ça Ark est maintenant chaud, mon premier contact avec la saga illustre bien ce que je veux dire. J’étais très excité quand j’ai vu Ark : Survie évoluée pour la première fois, depuis que cette île pleine de dinosaures était incroyablement belle en 2015 (plus ou moins). Si je me souviens bien, il a été réalisé avec une version modifiée d’Unreal Engine 4.5. Je me souviens avoir acheté l’accès anticipé sur Steam et à quel point il était bas dès que j’ai ouvert l’inventaire. J’ai arrêté de jouer uniquement et exclusivement parce que la mauvaise conception et l’esthétique des menus, je ne pouvais pas croire qu’un si beau jeu ait une si mauvaise interface. Je sais qu’il s’est amélioré au fil des années et qu’il est injuste de juger l’accès anticipé de cette façon, mais c’est un parfait exemple de jeu qui “entre par les yeux”. Au niveau jouable, ce n’était pas mal, mais les menus et la gestion des stocks entrent dans la catégorie « qualité de vie » du joueur pour une raison, et ceux-ci m’ont enlevé la volonté de vivre.
Faire en sorte qu’un jeu soit beau est une partie importante du développement, mais ce doit être un pilier sur lequel bâtir. Normalement il faut trouver un équilibre entre les sections visuelles, intrigue et jouabledu moins dans les jeux Triple A. Je vais exclure les simulateurs (sports, moteurs…) de cette formule pour des raisons évidentes, mais si vous prenez les grosses sorties des grandes entreprises de la dernière décennie, presque toutes tenir le coup dans ces trois piliers.
Un équilibre parfait est difficile, mais certains aspects pèsent plus que d’autres
Le fait est que, quand on le regarde du point de vue du joueur, la section jouable est généralement celle qui est capable de vous rattraper. Le jeu n’a peut-être pas d’histoire, il peut paraître moyen, mais s’il est ennuyeux… éteignez-le et c’est parti. Un exemple qui me vient à l’esprit (et je suis toujours frappé pour cela) est 7 jours pour mourir. Ce jeu me semble très moche, et tant les scénarios que les modèles de zombies semblent ringards et génériques comme l’enfer. Il n’y a pas d’histoire et les quelques personnages que vous rencontrez se limitent à échanger avec vous et rien d’autre. Savez-vous ce qu’il contient ? Succès. Le jeu a été noté sur Steam par près de 200 000 personnes et maintient un moyenne des avis « très positifs ». Comment il fait?
Eh bien, parce que c’est amusant, parce que cela vous met dans une boucle de jeu très divertissante avec un composant de randomisation et un système de progression très bien équilibrés. Le jeu a beaucoup apporté au genre survie, et les hordes tous les sept jours vous obligeaient à bien vous préparer. Vous êtes entré tout le temps dans une maison avec un modèle pratiquement identique à la précédente pour chercher des ressources, mais d’une manière ou d’une autre, vous ne vous en souciiez pas. Il fallait se préparer, c’était amusant.
En tant que joueurs, nous devons exiger plus qu’un joli visage.. Des graphismes spectaculaires ne sont pas nécessaires pour que beaucoup de gens en tombent amoureux. Il n’est pas nécessaire que votre jeu d’aventure soit Uncharted 4 ou Red Dead Redemption 2, peut-être qu’avec quatre polygones et une bonne poignée d’idées, vous pourrez raconter une histoire mémorable. Ne vous méprenez pas, moi aussi je bave avec Metal Gear Solid Delta: Snake Eater et Unreal Engine 5, mais sans péché sa furtivité, son histoire et ses personnages, le jeu n’est rien.
Si Konami parvient à proposer une expérience à la hauteur du jeu original, nous aurons beaucoup à célébrer. Personne ne se souciera alors du nombre d’écailles que possédait le crocodile sur PS5 et Xbox Series X/S par rapport à son arrière-arrière-grand-père sur PS2.
