“Il serait très facile de faire un mauvais film sur Dune…” -Ridley Scott, South Bend Tribune, 1979
Cette semaine marque le 40e anniversaire de Dune de David Lynch. Après avoir été un désastre de 40 millions de dollars au box-office dès sa sortie, le film a progressivement acquis un culte enthousiaste. les quatre décennies depuis sa sortie le 14 décembre 1984en particulier en contraste stylistique frappant avec les deux films récents de Denis Villeneuve sur le roman tant vanté de Frank Herbert. En mai 1981, la presse annonce que Lynch réaliserait Dune pour le mégaproducteur Dino De Laurentiis, peu après Ridley Scott, légende de Blade Runner et Gladiator. va abandonner le projet.
Peu de détails ont été révélés sur la version que Scott a passé sept ou huit mois à développer pour De Laurentiis avant Lynch… jusqu’à présent. Grâce aux efforts de TD Nguyen, les archives Coleman Luck du Wheaton College ont été découvertes. un brouillon de 133 pages d’octobre 1980 du film Dune abandonné par Scott et écrit par Rudy Wurlitzer (Two-Lane Blacktop, Walker), qui est parvenu entre les mains de cet auteur.
Lorsque Scott se lance dans le projet, peu après le succès d’Alien (1979), Frank Herbert, auteur de Dune, avait déjà écrit une adaptation cinématographique massive en deux parties, à la fois servilement fidèle et violemment anti-cinématographique, comme Wired et Inverse expliqué ci-dessus. Scott a lu le scénario et a identifié environ sept scènes qu’il pourrait utiliser, mais à la fin (après qu’Harlan Ellison ait refusé le poste), il a engagé Wurlitzer pour réécrire la première page à Londres, tandis que les travaux de pré-production préliminaires commençaient aux Pinewood Studios. Comme les versions d’Herbert et enfin de Villeneuve, a été clairement conçu comme faisant partie de deux.
Peu de détails ont été révélés sur la version de Dune que Ridley Scott a passé des mois à développer avant David Lynch… jusqu’à maintenant.
“L’adaptation de Dune a été l’un des travaux les plus difficiles que j’ai jamais fait” Wurlitzer a déclaré à Prevue Magazine en 1984. ” Il a fallu plus de temps pour en faire une ébauche de travail que pour écrire le scénario final. Je pense que nous avons conservé l’esprit du livre mais, dans un sens, nous l’avons allégé. Nous injectons une sensibilité quelque peu différente“.
“Nous avons écrit un scénario, et le scénario est sacrément bon“Scott a déclaré à Total Film en 2021.
Il y a d’innombrables raisons pour lesquelles la version de Ridley Scott de Dune s’est effondré, y compris les conséquences émotionnelles de la mort de son frère Frank, sa réticence à tourner le film au Mexique (comme l’exigeait De Laurentiis), le budget dépassant les 50 millions de dollars et le projet Blade Runner de Filmways, ce qui semblait plus viable pour le cinéaste. Cependant, une raison clé a été décrite par Thom Mount, directeur d’Universal Pictures, dans son livre A Masterpiece in Disarray – David Lynch’s Dune : “La version de Rudy du scénario n’a pas reçu un enthousiasme unanime et élogieux.”
L’adaptation de Wurlitzer était-elle une mauvaise exécution cinématographique de la longue histoire d’Herbert ? Ou tout simplement trop sombre, violent et/ou politique pour avoir été un blockbuster commercial ? Vous pouvez lire notre dissection détaillée du script avec une Tests experte et décidez par vous-même.
Rudy Wurlitzer (87 ans) a été contacté pour cet article, mais à contrecœur, je n’ai pas pu participer. Ridley Scott a également été contacté mais a choisi de ne pas commenter.
Un ton plus sauvage de la part de Paul
La version d’octobre 1980 de Dune commence par un montage onirique impressionniste de déserts chauds dont les vapeurs de poussière blanche se transforment en légions « d’armées apocalyptiques qui brûlent et pillent leur chemin à travers l’univers ». Cela indique le « terrible dessein » de Paul depuis le début. Compositions cinématographiques de Ridley Scott montrent souvent la densité visuelle d’un gâteau de 88 coucheset des descriptions telles que « les oiseaux et les insectes deviennent un tourbillon d’hystérie en mouvement » ont la force propulsive que seul un artiste de son calibre peut manifester. Ce pouvoir est présent sur la page jusqu’à la fin.
Comme Scott l’a dit à Total Film. “Nous avons fait une bonne version de Dune, car au début, j’ai travaillé en très, très étroite collaboration avec l’écrivain. Il collait toujours le look du film à ce qu’il ou elle écrivait.“.
Cette vision, couronnée par un désert explosant dans l’obscurité, est rêvée par Paul Atreides, qui se réveille alors que la pluie tombe sur les fenêtres du château de Caladan. Mais Paul n’est pas le beau Timothée Chalamet… c’est un garçon de 7 ans aux longs cheveux blonds, sur le point d’être testé par la Révérende Mère avec “la boîte”. Son intonation de la Litanie contre la peur pendant l’épreuve de la douleur croise la récitation de sa mère Jessica (révélant leur connexion psychique). Comme dans la version de Lynch, on voit des images d’une main brûlante, la chair tombe des os… mais bien sûr, ce n’est pas réel.
Après avoir réussi ce test de volonté, le petit Paul se dirige vers une autre partie du château où il récupère une épée auprès d’un garde grâce à The Voice, et puis tue presque un Duncan Idaho endormi dans son lit pour tester si « un vrai guerrier ne dort jamais ». Cette version de Paul possède une « innocence sauvage ».
“La version de Paul de Rudy Wurlitzer est beaucoup plus affirmée”, déclare Stephen Scarlata, producteur du documentaire Jodorowsky’s Dune. “Il prend activement les rênes. On voit même un flashforward de sa croissance de 7 à 21 ansoù son entraînement acharné l’amène à surpasser Duncan Idaho. Personnellement, je préfère le portrait de Paul par Lynch. Il y a une tension supplémentaire à croire que Paul pourrait vaincre Gurney, pour ensuite se rendre compte qu’il ne le peut pas. Cette vulnérabilité nous fait ressentir plus de peur et d’inquiétude à son sujet.surtout quand Paul et Jessica sont obligés de s’échapper.”
Cette version de Paul possède une « innocence sauvage ».
Paul, aujourd’hui âgé de 21 ans, est un maître épéiste, “beau, charismatique, royal”. Duncan (qui remplace Gurney, supprimé) est devenu « plus large, avec des cheveux et une barbe blancs » et un humour caractéristique proche de l’interprétation de Jason Momoa…
DUNCAN Le devoir d’un professeur est que son élève le surpasse un jour. (souriant) Mais ne pensez pas que vous pouvez vous détendre. C’est juste un niveau que vous avez atteint. Il existe d’autres méthodes plus dangereuses à maîtriser. Mais pas maintenant. Maintenant, soyons bien ivres.
Vive l’Empereur
Nous passons ensuite à un jardin de rocaille à l’extérieur du château, près de l’endroit où Jessica traverse un pont pendant la journée. Cela conduit à un tournant crucial, selon le scénariste hollywoodien contemporain Ian Friedauteur de Spectral, Legendary, et d’une récente version moderne non réalisée de L’Île du Dr Moreau.
“J’adore le moment où Jessica regarde de l’autre côté du château le jardinier qui gratte des cailloux blancs pour former des motifs”, a déclaré Fried à JeuxPourTous. “Puis soudain il se met à pleuvoir et le jardinier tombe à genouxil se prosterne, regarde le ciel et dit : « L’Empereur est mort ». Ça me donne des frissons rien que de le dire. D’un autre côté, cela ne vient pas du tout du livre. Il y a tellement de matériel dans Dune que l’ajout de nouveaux éléments n’est probablement pas ce que la plupart des gens auraient voulu ou voudraient maintenant. C’était une partie très, très intéressante du scénario.que le catalyseur de tout est la mort de l’Empereur.
Cette obscurité se présente alors sous la forme du cousin de Leto, le baron Harkonnen, qui (via Feyd-Rautha) invite le duc à une discussion dans laquelle il propose de répartir les tâches de production des épices d’Arrakis pour éviter les conflits. Le duc le rejette. Un morceau de dialogue se démarque dans cette scène car il est similaire à 95 % à une célèbre phrase du Baron de Dune ’84 : “Celui qui contrôle l’épice contrôle l’univers”…
BARON (au DR YUEH) Comprenez bien la situation avant de partir. Celui qui contrôle Dune contrôle le Spice, et celui qui contrôle le Spice contrôle l’Univers. Sans moi, votre duc ne contrôle rien.
“J’ai généralement attribué à Lynch cette superbe phrase”, nous a déclaré Mark Bennett de DuneInfo. “Comme il s’agissait d’un scénario du projet de De Laurentiis, je me demande si Lynch l’a lu et j’ai emprunté cette ligne, ou je l’ai inventée de manière indépendante“.
Vol du navigateur
Une autre similitude avec la version de Lynch apparaît lors de la scène dans laquelle la famille Atréides quitte Caladan à bord d’un Guild Heighliner : Nous voyons un navigateur. La créature mutée par les épices – non révélée dans les livres avant Dune Messiah – est visualisée comme « une FIGURE allongée, vaguement humanoïde, avec des pieds à nageoires et des mains membraneuses énormément déployées, flottant dans un récipient extérieur transparent, comme une peau lâche et flexible ; un poisson dans une mer étrange aux yeux totalement bleus“. Le Navigator prend une pilule, tombe dans le coma et trace la route du Heighliner en prononçant de longues intonations musicales de “Engineers”, un clin d’œil au film Prometheus de Scott de 2012.
Fried ajoute : « J’ai adoré qu’ils puissent montrer le Navigateur. Même si j’adore les films de Denis Villeneuveje suis très déçu que nous n’ayons pas pu voir leur version. “Une occasion manquée.”
Le Navigateur prend une pilule, tombe dans le coma et trace la trajectoire du Heighliner en prononçant de longues intonations musicales aux « Ingénieurs ».
La famille arrive sur Arrakis. Les descriptions de la forteresse Arakeen des Atréides, avec ses chambres sombres et ses énormes cheminées, rappellent l’esthétique du fantastique Legend de Scott de 1985. Le ton général du monde est très médiévalavec un fort accent sur les épées, les coutumes féodales et la loyauté. Les collecteurs de rosée, à la manière de Bosch, utilisent des faux pour collecter l’humidité dans les jardins du château. Cette médiévalisation effrénée d’Herbert n’est pas une surprise, en tenant compte du fait que Scott développait également une version “cow-girl” Tristan et Isolde remplis de dragons fantastiques/d’âge sombre pour Paramount à cette époque, intitulés “Tristan”, “L’Épée” ou simplement “Le Chevalier”.
Dans…