Il reste encore beaucoup de temps pour approfondir ces histoires essentielles de DC.
Une chose qui est rapidement devenue évidente à propos des plans DCU de James Gunn et Peter Safran est que ce nouvel univers cinématographique s’appuie fortement sur le matériel source des bandes dessinées. Gunn lui-même a souligné un certain nombre de romans graphiques de DC qui ont directement influencé ses projets de films et de séries à venir.
Mais, Quelles bandes dessinées devriez-vous lire pour vous préparer à cette relance ambitieuse de l’univers cinématographique DC? Quels livres DC influenceront le plus des films comme Superman : Legacy et Batman : The Brave and the Bold ? Nous avons dressé une liste de lecture pratique pour que vous puissiez commencer à étudier le DCU dès maintenant.
Superman All-Star
All-Star Superman est une série indépendante qui se déroule dans un monde où Superman fait face à sa mortalité après avoir littéralement volé trop près du soleil. Cela l’amène à se lancer dans sa propre version des 12 travaux d’Hercule et à travailler pour s’assurer que le monde reste sûr et sécurisé après son départ. Bien que, naturellement, Lex Luthor ait ses propres idées sur la question.
Gunn a désigné All-Star Superman comme une source d’inspiration majeure pour Superman: Legacy et la DCU dans son ensemble. Nous doutons que Legacy s’inspire beaucoup de l’intrigue All-Star, car il y a peu de chances que nous voyions le nouveau Superman faire face à sa mort imminente dans son premier film. Mais Gunn a insisté sur le fait que Legacy est tout à fait en phase avec Man of Steel et l’atmosphère générale sombre du DCEU actuel. C’est là que All-Star entre en jeu. Il montre Superman à son meilleur et le plus inspirant.
L’Autorité Vol. 1
Il n’y a pas de film Justice League à l’horizon immédiat, mais nous verrons l’Autorité faire ses débuts en direct dans la DCU. Il n’y a vraiment qu’un seul endroit où se tourner pour se familiariser avec cette super-équipe plus militante et postmoderne : la série originale Authority de Warren Ellis et Bryan Hitch.
Il y a une raison pour laquelle cette série a inventé le terme “action grand écran”. L’art de Hitch est vraiment cinématographique dans sa portée et ses détails.. Ces 12 numéros offrent un casting de personnages à la fois plus grands que nature et plus imparfaits que votre Justice Leaguer typique. L’Autorité sauvera la situation par tous les moyens nécessaires, que le monde le veuille ou non. La série regorge de batailles conceptuelles et de visuels magnifiques, et nous pensons que ce livre en particulier aura une influence majeure sur le film Authority.
Batman et hijo
Le DCU opte clairement pour une approche très différente du Dark Knight que ce que nous voyons dans la saga The Batman de Matt Reeves. Brave and the Bold Movie mettra enfin fin à la longue sécheresse de Robin dans les films Batman en direct de DC présentant le fils perdu depuis longtemps de Bruce Wayne, Damian.
Pour comprendre Damian et sa relation dysfonctionnelle avec la famille Bat, il est préférable de revenir à sa première apparition moderne dans Batman et son filspar Grant Morrison et Andy Kubert. Le premier roman graphique de l’épopée Batman de Morrison, Batman & Son, voit Damian entrer dans la vie de son père comme un tourbillon, laissant le chaos dans son sillage. C’est un début passionnant pour la saga Morrison, et il vaut la peine de lire le reste de la série pour avoir un avant-goût de l’évolution de Damian de connard avec des droits à un héros digne du manteau de Robin.
Booster d’or : 52 récupération
La série hebdomadaire 52 de DC a revigoré Booster Gold en tant que personnage, mais c’est trop demander au public occasionnel de lire une bande dessinée de 52 numéros. Peut-être qu’une meilleure passerelle vers Booster Gold en tant que personnage est sa continuation en solo.. Booster Gold: 52 Pick Up reprend la première partie de cette série, et c’est une introduction aussi solide au personnage que n’importe quelle autre.
52 Pick Up présente Booster comme le plus grand héros que la DCU ignore. Rip Hunter, maître voyageur du temps, fait appel à Booster pour aider à protéger la chronologie d’une nouvelle menace sérieuse. Mais pour ce faire, Booster doit maintenir sa façade de super-héros inutile et peu fiable. La série met en lumière le passé tragique du personnage tout en tirant le meilleur parti de sa personnalité affable. 52 Pick Up peut aider les lecteurs à comprendre pourquoi Booster Gold est une priorité si précoce pour le DCU de Gunn.
Frankenstein : Agent de SHADE Vol. 1 – Guerre des monstres
La version DC du monstre de Frankenstein a plus en commun avec Hellboy qu’avec la créature tragique du roman de Mary Shelley. Cela est évident dans ce roman graphique, qui compile le premier arc de l’intrigue de la série Frankenstein: Agent of SHADE de DC’s New 52.
Le principe ici est assez simple. Frankenstein dirige une équipe de chasseurs de monstres pour faire face à des menaces surnaturelles trop bizarre pour la Justice League. C’est une balade très sauvage et divertissante, donnant aux lecteurs tout ce qu’ils doivent savoir sur le personnage principal et des organisations comme SHADE et les Commando Creatures. En d’autres termes, c’est une introduction parfaite à la série animée Creature Commandos.
Lanterne verte : Terre 1
La ligne de romans graphiques Earth One de DC est similaire à l’empreinte Ultimate Universe de Marvel en ce sens qu’elle est basée sur la réinvention de personnages iconiques pour un public contemporain, libre de ces décennies de continuité ennuyeuse. Green Lantern : Earth One, de Gabriel Hardman et Corinna Bechko, est sans aucun doute la plus aboutie de ces réinventions.
Offre une vision relativement plus réaliste du personnage, au moins aussi réaliste que possible avec un personnage brandissant un anneau qui canalise la volonté dans des constructions énergétiques. Ce livre minimise les traits de super-héros de la franchise au profit d’une version plus granuleuse et chargée de science-fiction de l’histoire d’origine de Hal Jordan. Maintenant que la série télévisée Lanterns est comparée à True Detective, Green Lantern: Earth One est sans aucun doute la meilleure chose à faire pour quiconque est curieux de savoir comment une histoire plus sombre et plus effrayante de Green Lantern pourrait se dérouler.
La saga Swamp Thing : tome 1
Swamp Thing obtient un nouveau film d’action en direct, un autre signe que le DCU de Gunn, dans sa phase “Dieux et monstres”, a une horreur distincte et une touche surnaturelle. Quant à Swamp Thing, Il n’y a qu’un seul endroit pour les nouveaux arrivants qui veulent se familiariser avec le monstre le plus célèbre de DC : Swamp Thing Saga d’Alan Moore et Stephen Bisette.
Moore et Bisette ont révolutionné le mythe de Swamp Thing avec leurs premiers numéros. “La leçon d’anatomie” de Swamp Thing # 21 est largement considérée comme l’une des meilleures bandes dessinées DC jamais publiées. Ces problèmes mettent un accent renouvelé sur l’horreur psychologique et obligent Swamp Thing à faire face à un dilemme existentiel : est-il un homme devenu plante, ou une plante qui pense juste qu’il est un homme ? Il ne fait aucun doute que le film s’inspirera largement de ce livre pour réintroduire Swamp Thing au public.
Supergirl : la femme de demain
Pour la plupart, il ne semble pas que l’ardoise DCU de James Gunn adapte directement les bandes dessinées DC existantes au point de s’inspirer d’une poignée de sources. La seule exception pourrait être Supergirl : Tomorrow Woman., un film qui partage son nom avec la série limitée acclamée de Tom King et Evely Bilquis. King lui-même est l’un des écrivains embauchés pour étoffer la DCU, donc ce roman graphique est certainement une lecture particulièrement importante.
La Femme de demain, c’est essentiellement une adaptation du western emblématique, True Grit, avec Supergirl dans le rôle de Rooster Cogburn. Acceptant à contrecœur d’accompagner une extraterrestre dans sa quête de vengeance, Supergirl se retrouve entraînée dans une aventure fantastique qui l’oblige à surmonter ses traumatismes passés et à sortir de l’ombre de sa cousine.
Histoire de Wonder Woman : Les Amazones
Bien qu’il ne semble pas y avoir de plans immédiats pour un nouveau film Wonder Woman dans la DCU, nous savons que Gunn prévoit une série intitulée Paradise Lost qui se concentrera sur les origines de l’île natale des Amazones, Themyscira. Et quand il s’agit de romans graphiques qui remontent aux premiers jours des Amazones, il n’y a pas de meilleur endroit où se tourner que Wonder Woman Historia: The Amazons de Kelly Sue DeConnick.
L’histoire révèle toute l’histoire tumultueuse des Amazones, en commençant par les dieux eux-mêmes et en se concentrant fortement sur la mère de Diana, Hippolyta, avant d’aboutir finalement à la naissance de Diana elle-même. Le livre est véritablement épique, une bande dessinée digne des mythes grecs dont il s’inspire. Et avec des artistes comme Phil Jimenez, Gene Ha et Nicola Scott à la tête de chaque numéro, c’est aussi l’un des livres DC les plus époustouflants de mémoire récente.