Elio, la nouvelle aventure sur le passage à la maturité de Pixar, l’étude qui se démarque de ses histoires sur ce sujet, est déjà dans les cinémas. Et avec le dernier épisode du célèbre producteur d’animation, il est possible de revenir sur les 30 années de l’histoire de l’entreprise et de sélectionner le meilleur des meilleurs. Quels sont les meilleurs films Pixar? Continuez à lire …
Des jouets vivants aux poissons et des rats manquants avec des connaissances culinaires, la trajectoire de Pixar (jusqu’à présent) n’a pas de flottaison, avec des personnages animés emblématiques, une odyssée excitante et des moments qui font fondre votre cœur instantanément. Ici, nous collectons touttoutes les voitures, monstres, insectes, jouets et plus encore, pour classer correctement l’intégralité du catalogue Pixar. Êtes-vous d’accord? Être en désaccord? Vous ne vous en souciez pas parce qu’il y a des choses plus importantes dans la vie? Nous vous comprenons. Regarder Notre classification des films Pixardu moins bon à la plénitude du cinéma.
28. Cars 3 (2017)
En tant que deuxième franchise de Pixar en recevant un troisième film, Cars est un bon exemple du désaccord typique entre les enfants et les adultes en ce qui concerne l’animation à succès. Cars est un argent dans le merchandising, mais c’est aussi la marque d’étude qui Plus a laissé des spectateurs adultes froids. Cars 3 prend le chemin du style Rocky Balboa, avec un plus concentré sur les doutes et les craintes de Rayo McQueen face à une nouvelle génération de coureurs, plus jeunes et plus rapides. En général, Cars 3 a été félicité pour être la livraison la plus profonde et la plus introspective de la trilogie, avec le consensus qu’il s’agit d’un film de voitures destiné aux fans adultes de Pixar. Même ainsi, Cars 3 est arrivé à un moment où le public a demandé Nouveaux produits de pixar ou de séquelles de films plus appréciés de l’étude.
27. Lightyear (2022)
Présenté comme un film dans un autre film, qui a abouti à Une connexion inutilement maladroite Avec les films Buzz Lightyear Doll and Toy Story, Lightyear était conçu comme le grand retour de Pixar dans les cinémas, après que Soul, Luca et Red ont été lancés exclusivement en streaming. Et ça a fini par être un échec. Les images impressionnantes et une solide distribution de voix (avec Chris Evans, Keke Palmer et Taika Waititi) n’étaient pas suffisantes pour compenser une histoire faible et l’étrange métaconception que c’était le film, ou le type de film, qu’Andy, le protagoniste de Toy Story, a vu comme un enfant et qui lui a donné envie d’avoir un jouet de Buzz Lightyear. Bref, c’est une histoire d’origine très convaincante que ne portera jamais de fruitscar il fait partie de la gamme Toys d’une autre franchise.
26. Seeking Dory (2016)
Après une demi-décennie dominée par les séquelles et deux films originaux qui ne répondaient pas aux attentes, à la recherche de Dory Returns to Friends (No Food) Marlin, Nemo et Dory pour une autre aventure sous-marine, Cette fois pour localiser Dory, Cela subit des problèmes de mémoire à court terme, tout en recherchant leurs parents, perdus il y a longtemps. Avec Ed O’Neill, Idris Elba, Dominic West et Sigourney Weaver prêtant leur voix à l’Odyssey, à la recherche de Dory, il parvient à être visuellement impressionnant et captivant avec charme, bien que bien que ne parvient pas à se débarrasser du sentiment d’être une suite inutilecar il n’améliore pas le chef-d’œuvre d’origine et arrive dans une période de pixar marquée par «l’uniformité» entraînée par des raisons commerciales.
25. Cars 2 (2011)
Cars 2 profite de la sélection des meilleurs éléments du film First Cars et de l’évolution complètement du sexe en rayant et en met de radiateur Springs et en les plaçant au milieu de Un film d’espion épaississant et dynamique. Ce qui est perdu ici, pour la plupart, c’est la chaleur et le cœur que nous adorons et attendons de la plupart des propositions de Pixar. Cars 2 est également un film plus sombre, dans lequel plusieurs personnages de voitures trouvent une fin prématurée et, parfois, effrayante. Mais le rythme rapide joue en faveur du film, car les moments légèrement morbides apparaissent et disparaissent aussi vite que les tours d’une voiture de course. Cars 2 n’est pas l’expérience magique et intime habituelle qui devrait pixar, mais C’est toujours une aventure à octane élevé qui brûle rapidement et la fureur.
24. The Arlo’s Trip (2015)
Le voyage d’Arlo, considéré par certains comme la plus grande “légère défaillance” de Pixar de la décennie précédente, soulève une grande question: “Que se passerait-il si …?”. Le film invite le public à imaginer Que se passerait-il si les dinosaures n’auraient jamais été éteintset suivez les aventures d’un jeune dinosaure appelé Arlo qui se sépare de sa famille et doit traverser un grand territoire inconnu pour rentrer chez lui. Le film est l’un des projets visuellement plus impressionnant Ce Pixar a créé, mais répète certains tropes déjà des parents de l’étude et, en outre, suggèrent les problèmes qu’il a rencontrés lors de sa production.
Il y a des moments émotionnels très réussis car Arlo et son “animal de compagnie” humain, renforcent leur lien, et le voyage d’Arlo montre que Pixar domine l’art de montrer au lieu de compter. Même lorsque le film touche des points de l’histoire qu’ils se sentent familiers, il les exécute avec succès et d’une manière compréhensible pour les enfants (bien que, parfois, cela puisse être un peu effrayant pour son plus jeune public).
23. Monsters University (2013)
L’Université Monsters est la version de Pixar d’un film universitaire, avec Mike (Billy Crystal) et Sulley (John Goodman) réapparaissant en tant qu’étudiants de premier an à MU, tous deux avec le rêve de devenir des «escroqueries». Il n’a pas le poids émotionnel du premier (Boo, vous nous manquez), mais les monstres universitaires C’est toujours un film amusant et divertissant à part entière. Le plus grand obstacle de Pixar était sa propre histoire, car bon nombre de ses films avaient été si émotionnels qu’un certain niveau avait été établi. Cependant, Pixar utilise l’animation pour raconter toutes sortes d’histoires et pas tous à vous faire pleurer pour avoir la pénalité. Nous aimons tous une bonne comédie, non?
22. Avant (2020)
En avant, dont le séjour dans les salles a été tronqué par le début de la pandémie (qui, à son tour, a conduit à la première de l’âme en streaming), a combiné un concept très élaboré (celui d’un monde de contes de fées et de fantasme mis à jour pour les temps modernes) avec une aventure magique non conventionnelle dans laquelle seulement la moitié d’un père revient à vie pendant 24 heures, et offert non conventionnelle Une vision émouvante de la solitude et de la perte. Tom Holland et Chris Pratt jouent dans cette fable ingénieuse et dynamique dans laquelle ils jouent deux frères Elphos dans une aventure de style Amblin des années 80.
21. Brave (indomable) (2012)
Le premier film de Pixar mettant en vedette une femme (princesse Mérida, experte en tir à l’arc), le premier set dans le passé (l’Écosse médiévale) et le treizième film de la société en faisant ses débuts dans le numéro 1, Brave (indomptable) abandonne sagement les relations tonder Entre une mère têtue et sa fille tout aussi têtue. Et pourtant, malgré ce choix intelligent, courageux (indomptable) ne transcende jamais. C’est une merveille technique (les boucles sauvages de Mérida, les Highlands brumeux, la 3D enveloppante), mais finalement est considéré comme un effort mineur par une étude connue pour ouvrir de nouveaux chemins.
20. The Incredible 2 (2018)
Et le plus grand intervalle entre les films d’une franchise Pixar la maintient … The Incredible Ones, qui a finalement créé une suite 14 ans après l’incroyable film original. Outre la saga Toy Story, c’était la suite que les fans avaient demandé le plus et, enfin, le scénariste et réalisateur Brad Bird est revenu pour nous donner une autre vision de la vie de la famille Parr avec des super pouvoirs. Cette suite fantastique se déroule juste après la fin du premier film (un privilège offert Elastigirl devient la super-héroïne exceptionnelle de la maison. Il peut ne pas dépasser le film de 2004, mais les choses changent les choses et nous offrent une nouvelle histoire passionnante au lieu de répéter les rythmes du passé.
19. Soul (2020)
Soul est l’un des films les plus ambitieux de Pixar, car il explore le plus de la même manière que Wall-E explore l’avenir, Monsters, SA va dans l’industrie de la terreur et de la noix de coco se rend à … eh bien, aussi à l’absence. Cependant, la version de l’âme Beyond est plus utilitaire, avec un vaporwave de style artistique et de la musique de Trent Reznor et Atticus Ross, tandis que le monde réel est merveilleux et imprévisible (avec Jon Batiste Jazz). Soul nous raconte l’histoire d’un pianiste qui meurt prématurément (Jamie Foxx) et que est désespéré de retourner dans le monde des vivants Être capable de faire la seule chose qu’il pense donnera un sens à sa vie et nous surprendra avec une réalité difficile avec laquelle il est facile d’identifier. Tina Fey prête sa voix à l’autre moitié de ce duo disparate, comme une âme obstinée qui refuse d’entrer dans le monde. L’âme ne cache pas l’importance de leurs problèmes, abordant le sens de la vie et Le débat éternel entre le voyage et la destination.
18. Luca (2021)
Luca, 2021, était un retour au style classique de Pixar pour défier les étiquettes et offrir un environnement unique. Situé dans la Riviera italienne des années 50 et avec une bande originale pleine de mélodies italiennes qui vous invitent à danser, cette histoire baignée au soleil présente Deux jeunes créatures marines Cette aspiration à une vie d’exploration des terres, se déguise en humains dans une petite ville et finit …