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On a vu les premiers chapitres de X-MEN 97. Un retour imbattable des mutants

On a vu les premiers chapitres de X-MEN 97. Un retour imbattable des mutants

Au risque de passer pour une vieille nostalgie, ceux d’entre nous qui ont vécu l’expérience des séries animées Marvel des années 90 en gardent un souvenir indélébile. Spider-Man et X-Men ont tous deux bénéficié d’excellentes adaptations qui ont permis de rapprocher l’imaginaire de La Maison des Idées de toute une génération d’enfants. En fait, les adaptations en live-action que nous avons eues dans les années 2000 avec les films de feu Bryan Singer, ont dû se confronter à l’image que cette série laissait des mutants chez les enfants de l’époque ; Hugh Jackman a dû se battre beaucoup jusqu’à ce qu’il soit admis que son costume n’était pas le mythique jaune, et donc le général se réjouissait de voir comment il avait été récupéré pour Deadpool & Wolverine. Il est néanmoins surprenant que Disney+ et Marvel aient décidé de lancer une suite directe à la série animée de l’époque, car il existe peu de moyens de présenter ce produit aux nouvelles générations. Et c’est ça X-MEN 97 est réalisé par et pour les enfants qui ont grandi avec la série animée originale.

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Avant tout, X-MEN 97 ressemble à un produit étonnamment honnête; est à la fois un hommage et une évolution d’un style d’animation qui a beaucoup marqué. Il revient avec un caractère beaucoup plus adulte, entièrement destiné aux enfants qui l’appréciaient à l’époque. Lorsque vous lirez ces lignes, ses deux premiers chapitres seront déjà sortis sur Disney+, mais nous avons pu en voir trois, voici donc nos impressions.

“À moi, mes X-Men !”

X-MEN 97 commence des mois après les événements survenus dans le dernier chapitre de la série animée, avec la disparition de Charles Xavier et quelques X-Men à la dérive, dirigés par un cyclope totalement dépourvu de confiance en soi et une société où le racisme des Amis de l’Humanité menace de s’imposer une fois de plus sur les droits des personnes mutantes.

Les X-Men que l’on voit dans la série sont composés de Rogue, Beast, Wolverine, Jubilee, Gambit, Jean Grey, Cyclops, Morpho, Storm et Bishop. Même si beaucoup d’entre eux seront familiers aux plus jeunes, beaucoup d’autres seront nouveaux pour vous, ou du moins assez inconnus. Et des mutants comme Jubilee ou Gambit, qui pour ceux d’entre nous qui ont connu l’animation originale étaient mythiques, dans le domaine des adaptations live-action n’ont eu qu’une deuxième apparition dans des produits tels que X-Men : Apocalypse ou X-Men Origins : Wolverine.

Je pourrais emprunter la voie classique consistant à recommander cette série comme passerelle vers un produit avec une longue histoire, mais je vous mentirais. X-MEN 97 vise à tout moment, ni plus ni moins, à continuer l’histoire de la série originale. ETC’est une suite à part entière, avec de nombreuses aventures déjà vécues par nos mutants, des ennemis vaincus, des relations endommagées et des intrigues entre eux. De plus, il ne tente pas de résumer ce qui s’est passé jusqu’à présent, au-delà de la disparition du professeur X et de la prise de commandement de Cyclope.

Au niveau de l’intrigue, dans ces premiers chapitres, la série se permet le luxe de nous surprendre beaucoup. Ses deux premiers épisodes sont très axés sur la présentation de la situation actuelle du groupe, ainsi que sur la position actuelle de la société envers les mutants. Sans entrer dans les détails, il existe un groupe appelé Friends of Humanity qui chasse les mutants pour le plaisir ; Ils considèrent que leur simple existence menace l’humanité. Ils portent des armes de type Sentinelle, c’est-à-dire avec la technologie des gigantesques méchas conçus à l’époque pour capturer les mutants. Ils devront découvrir qui arme ces criminels et revalider leur position dans la société en tant que défenseurs de l’humanité et non en tant qu’ennemis.

Les deux premiers épisodes sont très axés sur ces sujets, et bien qu’ils soient rapides, ils ne se sentent pas pressés lorsqu’il s’agit de nous donner des informations. Cependant, le troisième chapitre, bien qu’il s’agisse d’un véritable voyage, donne un certain sentiment de vouloir englober trop d’intrigues, toutes d’une grande importance au niveau global et individuel pour l’évolution émotionnelle de certains membres de la patrouille. Espérons que ce ne soit pas un signe qui se répétera tout au long de la saison, car il serait dommage qu’un produit aussi soigné, amusant et frais que celui-ci soit alourdi par une narration précipitée.

Une direction artistique spectaculaire

La première chose qui retient votre attention à propos de X-MEN 97, et qui fera sans aucun doute tomber amoureux des plus nostalgiques, c’est le comment la direction artistique de la série originale a été respectée. Il est impossible de ne pas être excité de voir comment ils ont refait l’ouverture, en retouchant sa mélodie inoubliable et en présentant les nouveaux designs des mutants, tout en conservant des détails comme la lithographie ou leurs mouvements. Dès l’entrée de la série, on peut déjà voir une affection et un respect louables pour le matériau original. Cependant, c’est un engagement qui va au-delà des chansons (la fin du sélecteur de jeu de combat en trois dimensions a également été conservée, ce qui est merveilleux).

La palette de couleurs utilisée, l’épaisseur du trait, les vêtements d’origine… tout a été scrupuleusement respecté, mais en y ajoutant les outils et techniques d’animation actuels. Cela n’arrive pas seulement avec X-Men, en général, on se souvient avec tendresse du style d’animation des années 90 ; Cette série représente une évolution parfaite dans la direction appropriée de cette esthétique.. La définition des personnages et des décors est bien meilleure, il y a beaucoup de jeu avec la profondeur et les animations et chorégraphies de combat sont bien plus élaborées. Dans les deux premiers épisodes, un plus grand respect des conventions d’animation de l’époque est véhiculé, même si l’on commence à voir des détails reconnus comme actuels, notamment avec la fin apothéotique du deuxième chapitre.

Cependant, le troisième épisode représente une rupture presque totale avec ce qui a été vu dans la série jusqu’à présent, y compris le prequel, pariant sur une terreur grotesque et merveilleuse, avec des designs qui rappellent beaucoup des mangas comme Akira ou même des auteurs comme Junji Ito ; L’imagerie visuelle qui se déploie avec l’apparition d’un méchant particulier est tout simplement spectaculaire. En fait, même leurs combats sont très différents de ceux vus précédemment, avec des jeux de caméra et des effets qui rappellent beaucoup ce que l’on a vu dans Castlevania de Netflix. Ce respect pour la direction artistique des années 90 est maintenu, mais une fusion de styles plus tendant vers les tendances actuelles est appréciée, presque comme on le voit dans What If…?.

Cette nouvelle approche de l’action permet non seulement des chorégraphies plus élaborées comme mentionné précédemment, mais aussi une démonstration spectaculaire des pouvoirs des mutants, Cyclope et Tempête étant deux des protagonistes qui en profitent le plus.

X-MEN 97 serait déjà totalement recommandable uniquement pour le spectacle visuel stimulant qu’il représente, ou pour son engagement dans le plaisir idiot avec de mauvais slogans, mais il s’engage également dans une révolution dans son récit vers des voies beaucoup plus émotionnelles, complexes et contemporaines.

Peut-être que le filtre de la nostalgie, également passé par le rayon de joie des années 90, me rappelle l’original comme quelque chose de beaucoup moins tragique, plus orienté vers l’action et la légère réalisation des événements sans plus tarder, sans s’arrêter pour trop explorer. leurs personnages. Cependant, j’ai été très surpris de constater la crudité de certains discours et images affichés dans X-MEN 97.

Il est très difficile d’entendre Jean Grey avouer à Storm ce qu’elle aimerait pour son enfant à naître, Magneto admettre les véritables raisons derrière son emblématique casque en métal, ou Magneto lui-même défendre le droit des mutants à exister devant un jury américain. . Dans le même temps, se produit un événement qui fait totalement référence à l’assaut du Capitole auquel nous avons assisté il y a quelques années, et quelques instants auparavant, un médecin avait manifesté une objection de conscience à l’idée de donner naissance à des personnes mutantes. X-Men, du moins dans les bandes dessinées, a toujours été un véhicule idéal pour raconter des histoires sombres et aborder la question du racisme, quelque chose que X-MEN 97 a capturé de manière exceptionnelle. La richesse des discours de ses personnages et de l’Tests de leurs émotions a été une surprise à laquelle je ne m’attendais pas du tout.

Avec des visuels fabuleux mêlant le meilleur de l’esthétique des années 90 aux techniques d’animation actuelles, un casting de personnages complexes et une intrigue agile avec des conflits intéressants, X-MEN 97 est la surprise animée de la saisonen plus d’un plaisir spécialement destiné, non pas à tous les publics, mais à ces enfants des années 90 qui ont vécu l’original.

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