Oppenheimer: Voici comment Christopher Nolan a fait exploser une bombe atomique sans CGI

Ce n’est pas la première fois que Christopher Nolan travaille avec des explosions. De la création à la collision à l’aéroport de Tenet, a toujours préconisé de créer autant de moments passionnants que possible grâce aux effets de caméra. Mais aucune explosion ne pourrait être aussi cruciale pour un film de Nolan que l’épreuve historique de la Trinité d’Oppenheimerune reconstitution fidèle de la première explosion réussie d’une bombe atomique.

Mais pour un réalisateur passionné de longue date par les effets pratiques, il était clair pour Nolan cette fois que la pièce maîtresse cinématographique d’Oppenheimer devrait être créé sans utiliser d’infographie.

“A la fin de The Dark Knight Rises, il y a une explosion nucléaire, dont le point est très, très différent de l’explosion que nous savions devoir mettre en scène dans le test Trinity réeldit Nolan. “Alors nous utilisons l’infographie pour faire l’explosion dans le film Batman.

“Mais quand je suis arrivé à Oppenheimer et que j’ai pensé, eh bien, comment décrivons-nous le test de la Trinité ? Quelque chose comme ça ne fonctionnera pas numériquement, car l’infographie, bien qu’extrêmement polyvalente, n’est pas intimidante. Il est très difficile pour l’infographie de transmettre une menace, vous devez donc l’utiliser avec beaucoup de prudence dans les films d’horreur, par exemple. Il est difficile pour l’infographie d’être menaçante.”

“Alors j’ai d’abord montré le script à Andrew Jackson, mon superviseur des effets visuels, et j’ai dit, Je ne pense pas que cet outil fonctionnera pour nous. Voyons donc si nous pouvons produire tous ces effets en utilisant des méthodes analogiques, à partir des premières imaginations d’Oppenheimer du monde quantique, des atomes, et comment ils seraient interagir avec la force forte entre eux. Des ondes, des particules, la dualité de cela.”

Il est difficile pour CGI d’être menaçant.

La scène d’avant la détonation dans le vaste désert du Nouveau-Mexique est pleine de tension. Chacun des acteurs est dans son élément. montrant un large éventail d’émotions, de peur et d’effroi. C’est une gamme d’émotions que Nolan a dû soigneusement équilibrer et refléter dans l’explosion elle-même. Beaucoup de ses cascades et décors précédents ont été conçus pour exciter et divertir le publicbouleversant son monde comme un renversement de semi-remorque dans le centre-ville de Gotham.

« Bono, il est utile que vous utilisiez le mot terrifiant en même temps que divertissement, ce qui semble contre-intuitif”, explique Nolan. “Et bien sûr, c’est un peu gênant de parler du mot divertissement par rapport à quelque chose d’aussi sérieux. Mais l’horreur est un genre valable au cinéma, tout comme le drame, la romance, la comédie ou toute autre chose. Les films peuvent être n’importe quoi. Et quand on parle de divertissement cinématographique, on ne parle pas nécessairement de plaisir, de rires et de choses heureuses. on parle d’engagement. On parle d’être fasciné par une histoire tendue et dramatique. Et peut-être horrifié, peut-être horrifié.”

“C’est de l’engagement et c’est ça le divertissement”, dit Nolan. “Pour moi, tout dans l’histoire d’Oppenheimer c’était lié à l’engagement. Il s’agit d’être dans votre tête et d’utiliser le format IMAX, que nous avons utilisé pour l’action dans le passé. Nous savions que cela nous donnerait la meilleure version du vaste désert, le temps, les tempêtes, le test de la Trinité lui-même, avec sa beauté et son horreur à parts égales. Cette impulsion contradictoire. Et aussi est présent dans la structure de l’histoirela construction et les tests de Trinity, et ce qui vient ensuite. C’est un film sur les conséquences. Et nous voulons que ce soit obsédant.”

Le projet Manhattan a été un projet très secret au milieu de la Seconde Guerre mondiale. Il est donc surprenant qu’il y ait autant d’images d’archives des événements. Un luxe que Nolan n’a pas hésité à en profiter en passant en revue les films disponibles pour avoir une idée exacte de ce qu’était Los Alamos à son apogée.

Être fidèle à la vie est une chose, et quelque chose que Nolan apprécie beaucoup, mais vous devez également équilibrer cela en vous assurant qu’il s’agit toujours d’un film vaut la peine d’être vu.”

“C’était à nous de nous guider par la réalité documentée et non pas de la contredire, mais de l’exprimer à notre manière.

“C’est un équilibre difficile avec quelque chose d’aussi bien documenté que le test Trinity”, explique Nolan. “C’est très interne, comme on dit, mais pour les cinéastes, voir les caméras qu’ils ont développées et la façon dont ils ont tourné ces tests c’est quelque chose de vraiment extraordinaire et brillant. Tourner à des fréquences d’images beaucoup plus élevées que ce que nous pouvons maintenant. Toutes sortes de technologies étonnantes, mais les images sont intrinsèquement distantes. Alors c’était à nous guidez-nous par la réalité documentée et ne la contredisez pasmais l’exprimer à notre manière”.

“Je pense que nous avons eu de la chance que la plupart de la documentation de Trinity Test soit en noir et blanc. Donc, au moins, en lui donnant de la couleur, nous avons été obligés de nous l’approprier. Et une grande partie de ce que nous avons fait, à la fois sur le plateau et, en particulier, dans le montage de la séquence, il est vraiment basé sur des témoignages de première main. Il s’agit plus de ce que les gens en ont dit que de ce que disent les images ou le film.”

Une chose qui ne pouvait pas être légitimement reproduite était évidemment l’explosion atomique elle-même. L’équipe d’effets spéciaux de Nolan, dirigée par Scott Fisher et Andrew Jackson, expérimenté plusieurs techniques pour recréer les éclairs et les fusées éclairantes de l’explosion. Des balles de ping-pong sont entrées en collision, de la peinture a été jetée sur les murs et des solutions légères au magnésium ont été développées.

En filmant ces événements de très près à une fréquence d’images variable, ils ont été combinés avec la vaste cinématographie IMAX par le directeur de la photographie Hoyte Van Hoytema pour créer des effets à huis clos qui remplissent l’écran avec la puissance qu’exige un événement aussi monumental.

“Une partie de ce que nous tournions était l’unité principale. Une partie était tournée avec Andrew Jackson, notre unité d’effets visuelsNolan explique. “Nous l’avons donc examiné en plusieurs parties. Je me souviens d’une série de clichés qui ont vraiment capturé le sentiment d’immensité.”

“Nous avons essayé de garder cette énergie vibrante tout au long du film.

“Le travail de Scott Fisher sur les effets spéciaux, combinant des fusées éclairantes au magnésium avec de l’essence et des explosions de poudre noire, et des trucs comme ça. Il y avait des choses extraordinaires à voir à l’œil nu. Sur le plateau, elles n’étaient pas particulièrement spectaculaires, mais ensuite avec Jen Lame, la monteuse, vous avez commencé à visualiser des combinaisons et à expérimenter des ensembles d’images pour donner le sentiment de ce que cela devrait faire de voir cela.

“Nous avons essayé de tirer ce fil jusqu’à sa sortie finale, ce genre d’énergie vibrante qui se poursuit tout au long du film, jusqu’à ce qu’il culmine dans cet événement. incroyablement destructeurNolan poursuit. “Et donc une partie de ce qu’ils ont fait était absolument minuscule et amplifiée, une sorte de bombe miniaturepour ainsi dire, ou même au-delà vraiment, microscopique.

“Nous étions là-bas dans le désert du Nouveau-Mexique, comme les scientifiques du projet Manhattan. Nous construisons les bunkers, nous construisons la tour. Nous étions là-bas la nuit pour préparer ces événements explosifs à grande échelle qui doivent être effectués en toute sécurité et avec beaucoup de soin. Il y a une tension, il y a une anticipation dans ce que nous faisons en tant que cinéastes que je pense aider les acteursaide chacun à comprendre, à saisir un peu de compréhension de ce que ça a dû être d’être là ce soir-làce matin-là dans l’épreuve de la Trinité”.

Les résultats sont visibles. Le moment où l’explosion du test Trinity illumine l’écran est un exemple étonnant de travail d’effets pratiques. La scène, digne représentation de l’un des événements les plus cruciaux de l’histoire, n’oublie jamais de détourner le regard des responsables, et la cara de Cillian Murphy c’est, comme celui de la plupart des spectateurs, de l’émerveillement, au sens le plus littéral du terme.

“Il y avait un sentiment clair que ce que nous voyons C’est beau et dangereux à parts égales.”dit Nolan. “Et c’est ce que nous avions demandé. Nous avons donc toujours su que la séquence ce serait un collage plus qu’un avion iconique. S’il y a un cliché emblématique, je pense que c’est le profil d’Oppenheimer qui le regarde.”

“Et je pense qu’une partie de la qualité obsédante du film c’est parce que tu te sens compromisVous avez l’impression de comprendre Oppenheimer, que vous faites ce voyage avec lui. Vous ne le jugez pas. J’espère que le film laissera les gens avec une sorte de sentiment de malaise.”

Oppenheimer sortira en salles le 21 juillet.