Les jeux sont des jeux et le cinéma est du cinéma.
Dans notre entretien avec Hideo Kojima, non seulement nous pouvons apprécier les déclarations de l’auteur concernant le prochain Death Stranding 2, son passé chez Konami et l’avenir de Kojima Productions, mais il a également consacré quelques mots à l’adaptation cinématographique récemment annoncée de Death Stranding , Oui m’a donné de l’espoir dans le projetbien plus que dans d’autres productions à venir basées sur les jeux vidéo.
Hideo Kojima affirme avoir reçu de nombreuses offres d’Hollywood, mais qu’il les a toutes rejetées car son intention “n’a jamais été de faire un blockbuster”. C’est ce qui a rapproché le créateur japonais d’Alex Lebovicide Hammerstone Studios, une société de production en charge de films aussi recommandés et uniques que Barbarian, qui Je pense qu’un film à la hauteur de son titre.
Et le projet me donne un si bon sentiment parce que la pensée de Kojima semble coïncider avec ce que je pense devrait être une bonne adaptation cinématographique, qu’il s’agisse d’un film ou d’une série, d’un jeu vidéo : “L’échec des adaptations cinématographiques de jeux d’il y a quelque temps a conduit à beaucoup de films destinés aux joueurs, n’est-ce pas ? C’est pourquoi ils ressemblent à un jeu.” Hideo Kojima commente dans notre interview. “Je ne veux pas que le film Death Stranding soit comme ça. Au contraire, j’adopte l’approche consistant à changer et à faire évoluer le monde de Death Stranding d’une manière qui convient bien au film. J’ai fait de Death Stranding un jeu, et les jeux sont des jeux. Il n’est pas nécessaire d’en faire des films. Donc, d’une certaine manière, le film Death Stranding prend une direction que personne n’a essayée auparavant avec une adaptation cinématographique d’un jeu. Je pense que ce que je dois faire est quelque chose qui inspire certaines personnes qui le voient à devenir des créateurs dans 10 ou 20 ans.”
Je me sens très identifié avec ces mots de Hideo Kojima, car c’est ce que j’ai perçu à travers les réseaux sociaux, les commentaires dans le magazine ou dans mon propre environnement. Pour un joueur, en général, une bonne adaptation de film ou de série est celle qui est très fidèle au jeu vidéo que vous tenez en si haute estime. Pour cette raison, les futurs projets tels que la série The Last of Us sont si bien accueillis dans leurs dernières bandes-annonces et avant-premières, car ils cherchent à satisfaire cette masse de public.
J’ai fait de Death Stranding un jeu, et les jeux sont des jeux. Il n’est pas nécessaire de les transformer en films.
Je suis honnête: La série Last of Us n’attire pas du tout mon attention. Bien sûr, je suis intéressé de voir comment l’adaptation est faite, quelle est la vision d’un cinéaste comme Craig Mazin et comment Neil Druckmann se comporte en dirigeant un autre média. Mais je ne vois que des scènes copiées de celles que j’ai déjà vues dans les jeux vidéo, utilisant parfois les mêmes plans et les mêmes dialogues que nous avons déjà expérimentés dans une œuvre qui boit déjà beaucoup de langage cinématographique. Pourquoi est-ce que je veux une série qui me montre à nouveau presque la même chose qui est déjà dans le jeu vidéo ? De plus, bien qu’avec cela je m’écarte un peu du sujet traité, c’est un jeu où l’interaction des joueurs est basique et nécessaire pour profiter pleinement de l’histoire (quelque chose qui sera perdu dans la série).
J’aurais adoré cette série The Last of Us Il aurait été situé dans le même univers mais centré sur d’autres personnages ou, même, dans d’autres périodes temporelles des protagonistes que nous ne connaissons pas jusqu’à présent. Je serais fasciné de jeter un œil à ces années de Joel après les événements vus dans le prologue du jeu, sa vie antérieure avant de rencontrer Ellie. Cela l’aurait remis dans son contexte et aurait servi de support à l’œuvre originale. En plus de cela, nous aurions la présence de Neil Druckmann lui-même, nous profiterions donc d’un autre nouveau morceau d’un monde qui se connecterait entre différents médias avec la même tête pensante au premier plan.
Précisément, c’est ce qu’il semble que Hideo Kojima poursuit avec l’adaptation cinématographique de Death Stranding. Sans explosions, sans gros budgets : la vision d’un auteur d’un jeu vidéo d’auteur. Il y a quelque chose de Barbare, pour citer un film de la société de production qui se chargera de cette adaptation, qui me fascine : l’essentiel de l’histoire se déroule uniquement à l’intérieur d’une maison. Les ressources sont rares, mais c’est pourquoi le travail avec le scénario, la mise en scène, la photographie, l’interprétation, etc., est si essentiel pour créer une œuvre avec de la personnalité. Imaginez un film se déroulant dans l’univers de Death Stranding à l’intérieur d’un des refuges pour ces personnes qui ont été confinées, incapables de sortir, ouvrant peut-être la porte à un livreur comme Sam Bridges et rien d’autre. Juste une scène pour montrer à travers les actions et les expériences de ses occupants ce qui se passe là-bas. C’est le genre d’histoire que j’aimerais voir, et je pense que ça pourrait être quelque chose comme ce que nous finirons par apprécier.
Je sais que je suis un peu seul dans ce bateau, et je comprends parfaitement les joueurs qui veulent être respectés et être complètement fidèles à l’œuvre originale, à ce jeu vidéo qu’ils aiment tant. Mais on peut être fidèle sans se répéter, sans utiliser les mêmes personnages, sans qu’ils soient exactement les mêmes ou qu’ils portent la même couleur de chemise. Son univers, son ton et son concept général peuvent être utilisés, et cela ne cesserait pas d’être quelque chose de vraiment fidèle, mais d’apporter quelque chose de plus.
Je suis très heureux que Hideo Kojima ait écarté les projets à plusieurs millions de dollars proposés par Hollywood et ait opté pour une adaptation, a priori, beaucoup plus sobre et avec l’intention de créer un film d’auteur. Parce que c’est l’esprit de son propre créateur et de Death Stranding, et c’est d’être vraiment fidèle au travail que vous adaptez.