Nous avons exploré comment les films de super-héros gèrent les scènes d’action acte par acte.
Hollywood a parcouru un long chemin depuis que Batman d’Adam West était le porte-étendard des super-héros. Maintenant, la seule chose qui retient les bons et les méchants, c’est l’imagination des gens derrière la caméra. Mais peu importe le nombre de villes détruites par Superman ou le nombre de lunes que Thanos vomit, car une chose qui reste assez cohérente est la façon dont les séquences d’action s’intègrent dans la structure de leurs films respectifs, faisant avancer l’histoire et paraissant bien tout en le faisant. .
Nous allons expliquer comment ces scènes d’action, grandes et petites, s’intègrent dans les histoires de super-héros que ces films célèbrent. Tous ne le font pas de la même manière, donc certains peuvent diffuser leur émission un peu différemment, mais lorsque vous êtes un studio qui dépense 100 millions de dollars pour un blockbuster, il est généralement réconfortant de s’en tenir à une formule éprouvée.
Avec cela, parlons de la façon dont les films de super-héros gèrent les scènes d’action, acte par acte.
Acte 1: Mise en service
Il y a beaucoup de concurrence dans la scène des super-héros, donc commencer par un BANG dans le premier acte est un excellent moyen pour les cinéastes d’engager le public et de le guider vers ce dont les héros et les méchants sont capables. Les séquences d’action du premier acte mettent aussi souvent en mouvement des points clés de l’intrigue, façonnant non seulement l’histoire, mais aussi certains des thèmes plus larges que le film abordera.
L’évasion de Tony Stark de la captivité dans l’armure Mark I d’Iron Man peut finir par la détruire, mais elle finit par façonner son retour à la civilisation et sa sortie de la course aux armements, le mettant sur la voie de l’acquisition partielle de Stark Industries par Obidiah Stane. Le duel de gladiateurs d’Aquaman avec Orm l’empêche non seulement de devenir roi de l’Atlantide avant d’avoir compris qu’il a besoin d’humilité pour réussir, mais il expose également une relative inexpérience en tant que combattant par rapport à ses ennemis.
Nightcrawler libère toute sa puissance dans l’attaque de la Maison Blanche dans X-Men 2.
X-Men 2 propose une séquence d’ouverture qui non seulement met toute l’histoire en mouvement, mais sert également d’une excellente introduction au nouveau mutant le plus important de la suite, Nightcrawler. Après les événements de X-Men, les mutants sont devenus des parias, et avoir un bleu effrayant qui peut se téléporter et se présenter à la Maison Blanche n’aide pas. Le mystérieux Nightcrawler se sépare d’un groupe de touristes et se fraye un chemin à travers l’aile ouest, éliminant les agents des services secrets. Du point de vue de la livraison d’informations, cette séquence présente les capacités de téléportation du personnage et comment il les incorpore dans un combat, ainsi que d’autres éléments tels que sa queue. Une fois arrivé au bureau ovale, la seule chose qui vous empêche de poignarder le président est une balle dans l’épaule. La tentative d’assassinat commence toute l’intrigue du film, dans laquelle le gouvernement répond en envoyant le colonel William Stryker prendre d’assaut l’académie du professeur Xavier et kidnapper un groupe de mutants.
La séquence d’ouverture de Nightcrawler dans X-Men 2 est un microcosme de tout le film, les services secrets représentant le monde entier alors qu’ils affrontent un ennemi qu’ils ne peuvent ni égaler ni comprendre. Bien sûr, cette xénophobie finit par être totalement infondée: Stryker utilisait les capacités de contrôle de l’esprit de son fils mutant pour encadrer Nightcrawler et le reste des mutants. La bande-annonce de ce personnage est une séquence d’action passionnante du premier acte qui montre qu’il ne faut pas beaucoup de dialogue pour établir les enjeux de l’histoire.
Acte 2: Le Flashback
Et que se passe-t-il dans le deuxième acte? Nos héros sont en route tandis que les machinations des méchants travaillent contre eux. Nous connaissons la mission, peut-être avons-nous une idée des leçons que nos protagonistes doivent apprendre. La structure en trois actes dicte généralement qu’à un moment donné, peut-être un peu vers la fin du deuxième acte, le héros doit être humilié. Souvent, on a l’impression d’être très désavantagé lorsque l’acte trois se déroule. Les scènes d’action sont souvent le véhicule avec lequel cet humble gâteau est servi.
Batman sait qu’il n’y a rien de pire qu’un terroriste qui vous déchire le dos et vous jette dans un trou pour vivre le reste de vos jours dans la misère. La question de savoir combien de lui-même Peter Parker donnera pour sauver New York de Doc Ock est résolue lorsqu’il sacrifie son corps pour empêcher un train de dérailler. El Capitán América se da cuenta de lo poco que comprende los poderes a los que ha estado sirviendo cuando descubre que a su mejor amigo perdido, Bucky Barnes, le han lavado el cerebro para convertirlo en un asesino durante el transcurso de una pelea con el Soldado d’hiver. Ce n’est pas la loi que ces rythmes d’action dans le deuxième acte aient à voir avec le fait de traîner les héros sur le sol, comme Wonder Woman peut le démontrer.
Drax se dirige vers quelque chose de très mauvais lors du deuxième acte de Gardiens de la Galaxie.
Mais, la tradition des héros perdant un grand combat dans le deuxième acte est facilement vérifiée dans Les Gardiens de la Galaxie. Après avoir fait équipe pour échapper à Kyln, les Gardiens tentent de sécuriser la pierre de puissance. Son évasion aurait pu être un succès mais non, car c’est le deuxième acte. Maintenant, les fissures dans l’alliance fragile de l’équipe commencent à apparaître au pire moment, et leurs ennemis démontrent ce qui se passe lorsque l’équipe ne travaille pas ensemble. Drax, Gamora et Quill sont presque tués et Ronan prend la pierre, laissant l’équipe battue et découragée.
Acte 3: Compte
Et maintenant, nous arrivons au troisième acte, la grande finale du film de super-héros. Nous avons vu des héros et des méchants développer leurs pouvoirs, peut-être les perdre pendant une seconde, mais après le développement personnel du film, la scène de bataille finale de l’acte 3 met ces progrès à l’épreuve.
Après des années de montages et de revers, Avengers: Fin de partie compense l’idée de Nick Fury selon laquelle on peut compter sur un groupe de héros exceptionnels pour sauver le monde, bon sang, l’univers tout entier. Après avoir nié qu’il était spécial, David Dunn accepte ses capacités et sauve une famille. Après avoir détruit Metropolis dans une bataille aérienne pendant des siècles, un Superman solitaire prend la décision difficile de tuer le meurtrier Zod, le seul Kryptonien survivant à l’époque. C’est à peu près ainsi que se terminent les deux parties de Guardians of the Galaxy.
Miles fait un acte de foi dans Spider-Man: un nouvel univers
Ce sont tous d’excellents exemples de séquences d’action culminantes de l’acte 3, enflammées dans le chaos et le carnage dont nous rêvons tous. Mais si sauver le monde peut être une belle récompense, tous les rythmes d’action de l’acte 3 ne doivent pas nécessairement servir à sauver une ville pour faire bonne impression. Comme le démontre de manière experte Spider-Man: A New Universe, l’action ne signifie pas toujours «bataille finale» lorsqu’il s’agit de la ligne émotionnelle d’un super-héros. Un nouvel univers peut être une montagne russe de dimensions alternatives et d’animation fantastique, mais ce dont il s’agit vraiment, c’est la lutte d’un garçon de 13 ans pour croire en lui-même.
Miles Morales, un garçon de la classe ouvrière de Brooklyn, vient d’être accepté dans la prestigieuse Visions Academy après avoir remporté une loterie et réussi un examen. Bien que Miles soit extrêmement brillant, il est entouré de coéquipiers qui ont peur de mériter d’être là plus que lui. Et une fois que Miles acquiert les pouvoirs d’araignée et commence à aider Peter Parker d’un autre univers à rentrer chez lui, le syndrome de l’imposteur du protagoniste s’aggrave. Il a du mal à suivre le rythme des événements, ce qui pour un Spider-Man en herbe est un peu étrange. Et s’il n’était pas suffisamment en sécurité, le multivers jette à ses pieds la valeur d’une équipe entière de spidermen chevronnés. Regarder tous ces professionnels travailler rend encore plus difficile pour Miles de penser à son incapacité à maîtriser ses nouvelles compétences. Mais la bataille finale d’un film de super-héros n’attend personne et Peter met la recrue de côté pour sa propre sécurité. Ce conseil, ainsi que les encouragements sincères de son père pour ses études, donnent à Miles l’étincelle dont il a besoin. Du haut d’un gratte-ciel, Miles entend Peter Parker dans sa tête, lui rappelant que parfois nous ne savons pas si nous sommes prêts à franchir la prochaine étape de notre vie ou à posséder notre propre pouvoir, que ce soit en classe ou sur le champ de bataille. . Puis Miles fait un acte de foi.
Regarder Miles plonger à la vitesse terminale et naviguer à New York avec confiance ressemble à une grande victoire car nous savons à quel point Miles a travaillé dur pour arriver à ce point, à quel point il a lutté avec l’insécurité qui l’a retenu. C’est le moment où Miles réalise ce que tout le monde, y compris le public, a toujours su: il est plein de potentiel et fera de grandes choses. Après ce gain émotionnel, la bataille finale où il bat le Kingpin, sauve la ville et renvoie ses amis à leurs dimensions n’est que la cerise sur le gâteau.
Quelles sont vos scènes d’action préférées dans les films de super-héros?