Changement de format
La saga Witcher est basée principalement sur l'opposition de deux côtés opposés mais, en même temps, dépendante de l'évolution. Ces deux parties de la même chose présentent des formes différentes à travers les arcs narratifs que Sapkowski a plantés pour raconter l'histoire à sa manière particulière, mais tous établissent des détails clés qui finissent par configurer une histoire principale qui, bien que sa condition sous-jacente soit appréciée et presque indirectement à certains moments, il est toujours présent.
Monde contre monde Magie contre la saleté. Puissant contre les pions. Les humains contre les monstres. Ces romans fantastiques dédient une grande partie de leur récit pour vérifier que tout n'est pas blanc ou noir et que le moindre mal ne cesse pas d'être juste cela, le mal. Cette tendance est une sorte de récit populaire qui remplit toujours son objectif de poser des conflits éthiques confus, à double face et ambigus. Et, même si cela peut sembler ne pas servir l'intérêt produit par une histoire si elle ne nous a pas fait preuve d'empathie avec l'une des parties, dans cette série, elle y parvient également grâce à plusieurs facteurs, comme elle l'a déjà fait dans les livres.
Dans The Witcher, il y a des méchants. Mais la grande majorité des problèmes impliquant Geralt passent par les mains et les intérêts de plus qu'un simple humain (ou groupe d'entre eux) avec leurs défauts. Précisément, la figure de Geralt est généralement la barricade, le mur qui sépare ces deux mondes du chaos et qui essaie d'éviter la destruction des deux. Geralt de Rivia est un sorcier, un paria social qui n'a que du travail et, par conséquent, quelque chose à jeter dans sa bouche quand il y a des gens qui souffrent autour des maux d'une créature inexplicable par l'ignorance humaine. C'est aussi un être créé artificiellement à partir de la magie et d'un corps humain auquel ne correspondait rien de plus que l'ostracisme. Ou sorcier ou mort, mais toujours neutre.
Ceux de son état ne sont pas bien vus par les gens, mais cela ne signifie pas qu'ils doivent survivre dans certains cas extrêmes. Ainsi commence la série, essayant de montrer cette dualité, notamment de la part de certains personnages acclimatés à un scénario qui suggère de démontrer, en quelques heures, ce que Sapkowski pourrait esquisser pour des centaines de feuilles. Il est évident que le développement de certains dilemmes moraux semble moins convaincant vu en quelques heures de série, mais ils n'arrêtent pas d'avoir un bon effet compte tenu des circonstances.
Henry Cavill parvient à émettre à plusieurs reprises l'aura essentielle du paria social qui se démarque tant dans ses pages. Plus précisément, l'aura d'un paria social qui pourrait briser n'importe lequel de ces pauvres démons qui l'éleveraient continuellement dans la taverne, mais ne le fait pas parce qu'il veut se convaincre qu'il est avant tout ces explétifs. Étant dans un format audiovisuel, cela donne l'impression qu'ils ont été aidés par un acteur aussi costaud que Cavill pour démontrer des échelles: si Geralt est si musclé c'est parce qu'il n'a pas les mêmes caractéristiques physiologiques qu'un humain normal et le voir si explicitement aide le discerner clairement.
Mais tout n'est pas le sentiment que ressent un seul acteur. La façon de raconter l'histoire, pilier de la renommée qui précède les romans du sorcier, peut sembler quelque peu étrange, voire déplacée, dans un format qui est petit et doit s'adapter et s'adapter en ponçant certaines de ses caractéristiques pour éviter, entre autres, la monotonie et la durée excessive. Cependant, les sauts dans le temps (sans préavis) nous les verrons en continu, mais seuls ceux qui connaissent l'histoire à l'avance pourront les percevoir dès le premier instant. C'est à partir de plusieurs chapitres où ils sont mis en scène, de manière très explicite et similaire à ce que nous avons déjà lu, les motifs et motivations qui ont ému les protagonistes jusqu'à présent. Ce sont ces sauts dans le temps qui alimentent le sentiment que tous les détails ne nous sont pas fournis pour bien comprendre ce que nous voyons, une tactique clé des livres que nous devons valoriser positivement pour le courage que cela signifie de le voir dans son adaptation.
Ainsi, la série Netflix inspirée des livres de The Witcher donne l'impression d'avoir été obligée de prendre des risques pour s'adapter au nouveau format, mais cela n'a pas forcément été une mauvaise décision. Avec ses échecs, comme un CGI très évolutif et quelques coups en terme d'histoire qui pourraient en laisser plus d'un dépassé, son adaptation s'avère assez fiable, même en comptant sur quelques clins d'œil vers les jeux vidéo, comme la scène de la baignoire, que tout Nous apprécions